| |
|
|
|
| 阅读网 -> 影视娱乐 -> 如何评价小津安二郎执导的日本电影《东京物语》？ -> 正文阅读 |
|
|
[影视娱乐]如何评价小津安二郎执导的日本电影《东京物语》？ |
| [收藏本文] 【下载本文】 |
|
如何评价小津安二郎执导的日本电影《东京物语》？ 关注问题?写回答 [img_log] 电影 日本电影 影视评论 小津安二郎 东京物语（电影） 如何评价小津安二郎执导的日本电影《东京物语》？ |
|
|
东京物语 80% 知友推荐 · 269 人评价 日本 / 剧情 · 家庭 / 1953-11-03 日本 / 136 分 ? ? |
|
“看到这样的中国兵，一点也没有把他们当做敌人。他们是无处不在的虫子。我开始不承认人的价值，他们只不过是物件，不管怎么射击，都显得心平气和。” “砍人也和古装片一模一样。一砍下去, 那人一动不动，然后啊的一声倒下，戏剧正巧就是这么考虑的呀。我居然会想到这种事。” “一个中国老太来到部队长面前, 说‘我女儿被你的部下强奸了’。部队长‘拿证据来’, 老太拿出一块布来。（全体集合）部队长把全体集合起来，拿出这块布来, 说‘有谁记得这块布吗’‘ 没有’, 下一个, ‘没有’, 他一个一个问下去。问完最后一个后, 静静地走向老太, 说‘你已经看到, 这个部队里没有’, 老太点头。突然，部队长拔刀砍死了老太, 平静地擦刀后把刀收人刀鞘。全体解散。” “从安义到奉新的途中, 在通向靖安的三岔路口, 残敌与当地人陈尸路上。在这个当地人身边, 一个出生不久的婴儿在玩弄干面包袋。眼睑上有血淌下, 凝结在脸颊上，他根本无所知觉, 哭哭停停。没人知道他身边穿蓝衣的当地人是不是他父亲。大家都加快脚步, 想在那个看上去伤心透顶的婴儿哭出来前走过去。在追击途中, 谁也无法关心要儿。路上的四列行军队伍被这个婴儿分死成左右两列。绑带裹着的大脚一脚踏上去就会成为粉齑的婴儿, 他在队列中玩耍, 菜花正好做了背景, 成为电影的画面。不过这也太像电影了。拍摄这种场面的露骨构思, 就会令人想到hearts of the world中瘸子父亲与他女儿的场面。不过这可不是构思出来的。现实的痛心景象。令人揪心。” “今天南京城外有了慰安所、生意非常兴隆，一开门就轮到本队。发给慰安券两张、星秘膏、橡胶若干，半岛人三, 中国人十二。计十五人的大场面。慰安券上书有：慰安所中禁酒食、禁大醉者出入慰安所、注意严守军机, 不使泄漏以期万全、严守时间注意卫生、禁在本队该当之日以外出入、禁性病患者及没有券者出入慰安所。上有应城野战仓库之印。小兵从十三时到十六时半小时一日元, 下士十七时开始到十九时三十分钟一日元五十钱, 一小时二日元。” “我们的行军路线从上海到大场镇，苏州河之战后又辗转镇江、滁县、定远，在这里警备并参加徐州会战，之后绕过宿县、蚌埠、南京、安庆、大别山到信阳，再从汉口转向北方，最后从玉城折回到南昌，全程一千五六百里。” 你猜以上看着就让人恨的咬牙言论出自于谁的日记和回忆录呢？ ———————————————————— |
|
|
|
|
|
|
|
|
就是这位——侵华日军毒气部队军官、在长江洒过毒气、参加过淞沪会战、参加过南京战役和南京大屠杀、进入过慰安所、用军刀砍过中国人、公开称中国人是虫子、乃至后来一直没有哪怕丝毫反思忏悔的那位“战后想要拍电影、战后想要成为著名电影大师”的侵华日军、伊藤秀夫的原型人物小津安二郎。 |
|
|
还有这本日记，更是被它视为了“禁公开”的内容。 ———————————————————— 这么说吧，就算真的“抛开一切立场、抛开一切情感”，迫真单从艺术的角度来鉴赏，我也认为小津安二郎这个双手沾满中国抗战军民鲜血的畜生的“艺术成就”还是被推崇的太高了。说实话，就算对比和它同时代的同行而言，黑泽明、沟口健二这两位大师都可以说是远胜于它的存在。黑泽明先生的《七武士》当中可是发出了“你们把农民当作什么，以为是菩萨吗？简直笑话，农民最狡猾，要米不给米，要麦又说没有，其实他们都有，什么都有，掀开地板看看，不在地下就在储物室，一定会发现很多东西，米、盐、豆、酒...到山谷深处去看看，有隐蔽的稻田。表面忠厚但最会说谎，不管什么他们都会说谎！一打仗就去杀残兵抢武器，听着，所谓农民最吝啬，最狡猾，懦弱，坏心肠，低能，是杀人鬼。但是呢，是谁让他们变成这样子的？是你们，是你们武士，你们都去死！为打仗而烧村，蹂躏田地，恣意劳役，凌辱妇女，杀反抗者，你叫农民怎么办？他们应该怎么办？”的呐喊。沟口健二的作品里也有不少真实反映底层人物悲剧命运的作品。相较之下，小津安二郎这个畜生的作品说直接点思想深度则真的远远无法与前二者对比，说白了就像是一个“村口的老头子成天唠唠叨叨地讲张家长李家短的故事一样”。说白了，它的《东京物语》之说以被捧的那么高，是因为那个年代还没有调解家庭矛盾的电视节目以及相关的题材比较少。说白了，小津安二郎这货之所以被捧得这么高，完全是仗着它在日本电影界的资历特别老，各位想一下日本文化里论资排辈的重要程度都应该明白，在日本文化里对老前辈开炮意味着什么。更别提比他们年轻一辈的战后新一代动漫大师手冢治虫、藤子F不二雄所表明的坚定的反战观点更应该是被值得肯定的文化创作者。 ———————————————————— 说了这么多，估计有些所谓的“文青小清新们”还是会继续吹捧小津这个畜生以及所谓的《东京物语》这部电影，理由肯定是“要把作品和作者分开来看”等等。举个例子吧，假如在以色列、俄罗斯、波兰等国开办了一个“世界名人绘画展览、世界名人文学创作展览”，有人去那里专门摆了一大堆小胡子元首当年在奥地利街头流浪的时候的“美术作品”，列举了一大堆《我的奋斗》里的原文段落。你猜那个人的下场会怎么样，他说“我并不是在支持歌颂小胡子和辣脆、并不是在为他们招魂、并不赞同他的思想，只是单纯欣赏小胡子在美术和文学创作方面的成就，要把作品和作者分开来看，要把作品和作者的意识形态、观点立场、人品私德分开来看”，你觉得会有人相信吗？在我看来“文学作品、音乐、美术、电影、动漫”之类的“人文创作”就是应该反映人间的真善美的，所以把作品和作者分开来看，把作品和作者的意识形态、观点立场、人品私德分开来看怎么可能呢？怎么分得开呢？ ———————————————————— 不过有一说一，小津这个侵华日军毒气部队军官、在长江洒过毒气、参加过淞沪会战、参加过南京战役和南京大屠杀、进入过慰安所、用军刀砍过中国人、公开称中国人是虫子、乃至后来一直没有哪怕丝毫反思忏悔的畜生已经下地狱六十多年了。我觉得它的作品可以看，毕竟是看了也是白嫖、不用给它交任何版权费，但一定要批判性的看（有人不少人从它的作品中看到了对战败的不甘，特别是它的收官之作《秋刀鱼之味》可谓是装都不装了），但看完后一定要记得去豆瓣打一星。 ———————————————————— 没想到我的这个回答没多久就到了1500赞了，打算继续补充说明一些事情。首先，我这人其实还真不是那种迫真“极端仇日，无差别的仇恨一切日本人、无差别仇恨一切与日本有关的事物”的人，不然我为什么还要在上文当中对黑泽明、沟口健二，乃至对战后诞生的新一辈的反战主义的动漫大师手冢治虫、藤子F不二雄的评价还比较好，也非常乐意欣赏他们的艺术作品，乃至给予了想当的肯定的态度和正面的评价？因此，我的这个回答所针对的也迫真只是日本军国主义和以小津这个畜生为代表的军国主义者、军国主义文化工作者、乃至实实在在的刽子手。而且我这人其实也并不是所谓的“粉红、兔友、建制壬”，甚至在很多地方对那啥也有一些不满和批判，而且也不赞同极端宏大叙事、更关注的也迫真是具体的个人（不信可以看我以前的回答）。而且也特别反对这几年越来越魔怔化，恨不得入关对全世界宣战、到处无差别开图，复刻招核日本老路的部分粉红、兔友、入关壬。相比之下我这人也真有些偏目田的色彩，也越来越不赞同极端宏大叙事，更关注的也迫真是具体的人。但说实话，站在这个立场我更不理解某些人对小津安二郎这个畜生的吹捧了。首先，不是有很多人特别讨厌那些所谓的“宣传机器肉喇叭、一味歌功颂德的御用文艺工作者、正能量主旋律”吗？我这人说了自己不是所谓的“粉红、兔友、建制壬”，因此我想问一句“小津安二郎这个畜生难道还不算是日本政府的宣传机器肉喇叭、一味歌功颂德的御用文艺工作者、正能量主旋律”吗？现在我们说说战四十年代到五十年代日本真实的社会底层人的生活状态吧。当时的日本可谓是是黑市泛滥、大量的底层人连饭都吃不饱、很多人经常为一些残羹剩饭当街斗殴乃至杀人，毒品也泛滥、不少人再看不到希望的情况下靠毒品麻痹自我、街头到处都是醉鬼和瘾君子，大量失业的退伍兵也同样是社会极为不安定的因素、这帮畜生还真有些把在国外的暴行复刻到了自己人身上。在此背景下，同时代的大师黑泽明、沟口健二的作品可谓才是真实反映了当时日本底层和日本社会的种种状态，特别是黑泽明《七武士》的那段经典名言更是值得让人深思的。而小津安二郎这个畜生在四五十年代的作品里，有一部真实反映了这些吗？它的《东京物语》等作品反映的只是日本中上层的生活状态，彻底逃避忽略了当时下层人的真实状态和日本社会的真实面貌，甚至还想把这塑造成“正确的历史记忆”，可以说他的作品完全是一些为日本政府“粉饰太平”的作品。再结合小津安二郎早年作为侵华日军的畜生行为，以及第二次入伍后作为随军摄影师、随军宣传师的这一行为，我可以肯定的说小津安二郎这个畜生就是“日本政府的宣传机器肉喇叭、一味歌功颂德的御用文艺工作者、正能量主旋律”。很多人不是说北朝鲜那些宣传片只拍了平壤等大城市正面的画面，现在很多粉红、兔友、赢学家以及所谓的“宣传机器肉喇叭、一味歌功颂德的御用文艺工作者、正能量主旋律”为了赢只宣传正面、甚至还给为真正底层发生的一些人扣帽子吗？我寻思，你不能一边讨厌这些人，一边推崇小津这位“大湿”的艺术成就吧，二者有什么本质区别，唯一的区别就是小津这畜生还真的参加过侵略战争并犯下了罪行。 ———————————————————— 看到评论区有人拿抚顺战犯管理所说事，这件事我早就知道。我的评价是你们说的很好，我甚对这件事几年前都已经很了解了，也支持你们多揭露这个，没看到在上文我就说了我根本不是粉红兔友啊！我觉得反对日本军国主义及小津这种畜生为代表的军国主义者、军国主义文化工作者、乃至实实在在的刽子手应该是键政圈不管什么派系的人的共识啊！我再次声明一下，我根本不是粉红兔友，并且很乐意支持你们揭露那啥在抚顺五星级大酒店优待日本军国主义战犯的行为。 |
|
文青很可怜，因为他们根本不知道自己在看什么。 小津是个非常典型的“国策电影导演”，他的电影全是由战后官员主导的带有官方性质的宣传，俗称“肉喇叭”。 小津所谓“一辈子拍一部电影”根本不是因为什么大师的艺术，而是因为官员的要求一直都是那样：弥合战后矛盾尖锐的柜子社会。 所以小津反复拍摄同样的内容：一家十分体面的人，穿着干净体面的衣服，过着平淡的生活唠着家长里短。这和当时战后一片废墟的柜子社会是完全脱节的。他起到的恰恰是一个橱窗的作用，让人忘记现实，沉溺在“理想模版生活”的麻醉剂里。 很多人根本对战后和之国生活的残酷程度没有一点概念。食品实行配给制，大量的儿童因为得不到食物被饿死。人与人尔虞我诈只为了几个罐头和香烟。收养战争孤儿的家庭只是为了把孤儿的口粮克扣下来给自己的孩子，然后放任孤儿饿死。详情请见《萤火虫之墓》的小说，对此有十分详细的描写。 |
|
|
几个美军吃腻的罐头就足以勾起当时人们的贪欲 现实中的普通柜子饿殍遍地，荧幕上的原节子却衣着光鲜，纠结恋爱和琐事。用一句文青喜欢的话说就是： “小津，请停一下，等等你的人民”。 不论是战时还是战后，国策电影都是如此炮制： 战时要求国民当战争机器的螺丝钉，宪兵让你上战场你就必须兴高采烈的上去送，所以拍的全是和人类脱节超忠勇蝗军军人。 战后要求大家别闹事别赤化别追究战争责任，别把生活被毁怪到老爷和御田头上，所以拍的全是和现实脱节的超幸福普通人。 纯粹的宣传片…… 这种东西和曹县的电影有什么区别？ 曹县拍的那种普通人干干净净平时随便吃肉汤的电影，文青大呼假的。然后小蜗拍他战后干干净净没有战争伤痛只有家长里短的东西，文青则大呼“伟大而平凡的人性”？ 人在哪请问？ 文青号称最讨厌propaganda，但看来只要是达利特领班的宣传就很喜欢呢。 这个时候估计有电影爱好者会据理力争，说大师不能光看内涵还要看技术，大师还开创的机位，镜头，拍摄手法…… 我每次看到这种说法都笑的停不下来。 小津的所有电影，不但是国策电影，更是超低成本电影。拨款不但非常抠搜而且要求很多。 拍摄资金就一点点，用不起大型设备还要求不停的拍摄，一部接一部的拍，钱不够也不能停。 所以小津电影的特点是：粗制滥造。 为什么小津的电影有那么多风景画面？很简单拖时间，闲聊天电影本就没个剧情，再多拍点空镜头水时间。风景拍多了自然也就会构图了。 为什么小津的机位那么低？很简单，摄像机往榻榻米上一放就开拍，没钱没时间跟你这个那个。资金问题也用不起摇臂等大型设备，想拍高位镜头难道靠摄影师叠罗汉吗。 为什么总是人物居于正中看着镜头说话？除了因为他半路出家根本不懂人物摄影外，别忘了这可是国策电影，是宣传片更是教育片。直接让人物看着镜头说话就仿佛人物在直接对着观众说话一样，把说教直接灌输给观众。 哪有什么技术？都不过是后人牵强附会罢了。 这就是小津的电影：重复，漫长，无聊，说教，粗制滥造，脱离现实。 小津的前半生作为一个侵略者沾满鲜血。后半生是作为宣传口肉喇叭，拍摄令人昏昏欲睡的聊闲天电影粉饰太平。 他的电影唯一的主题就是“向前看”，念经一样重复这个，鼓励人们不要纠结过去，忘记过去的历史活下去。表面上看是积极的，但实际上是消极和虚无的。 战后国民性正是在他的这些电影中被刻意塑造出来的，不要反思，不要忏悔，忘记就好，向前看就好。 这不是罪恶又是什么？ 就是这样一个，前半生用刺刀和子弹为帝国主义侵略扩张服务，后半生用网大水平的烂电影宣传“以前怎么样无所谓，过去就过去了”的柜子兵。 谁能想到，在他化成灰的半个多世纪后，他曾经侵略的土地上竟然有一群“文艺青年”将他那些粗制滥造的手法，充满说教意味的镜头反复咀嚼，奉若圭臬。 不得不说真是一种奇事。 达利特领班真奇妙。 |
|
如果说！我说如果！ 有一天我们进攻日本本土，屠杀300万日本青壮年士兵，改变他的体制！殖民他们的妇孺，攫取他们的资源，杀害他们的官员，掩埋他们的身体！ 若干年，我创作了一部小津一样的电影，你们会给我一个掌声鼓励认同吗？ 还是说，中国老百姓的命不是命，只有日本兵的命是命？ 还是说，中国老百姓的命不是命，只有日本兵的命是命？ 还是说，中国老百姓的命不是命，只有日本兵的命是命？ |
|
即使他不肯忏悔，但凡小津表达一下对自己参加侵华日军的负面感受，比如表示无奈，表示反感，表示悲哀等等，也许我对他的观感还能稍微好点。很多老鬼子老屠夫，说起杀人或许不忏悔，但是说起被征兵入伍，牢骚可是多得很。 然而“森田化学防水给水部队”（毒气弹操作队）分队长小津安二郎下士，在有生之年里自始至终对于自己在侵华日军中参与滥杀无辜没有表达过任何后悔的意思，对于自己从军入伍也不觉得有任何不满意不开心的意思。更别提对于杀人有什么不舒服了，甚至很坦白的表示杀中国人就像“杀虫子”，态度极为冷静，冷漠，云淡风轻。 他的电影风格也是这样的，恬恬淡淡，无风无浪，简简单单表达给你看。。 这种冷漠就是日本民族性里最黑暗的一面，就像731里的军医，活体解剖人体，活体解刨小孩，也是这么恬静安稳，只道是寻常。 所以这种电影，我看不下去。 |
|
《东京物语》是我目前为止（2016.1.24）所看过的，最平静、温润的电影。也是我看过，讲述亲情视角最独特的电影。故事的情节不能再简单了——乡下的父母去东京看望自己的儿女。没有强烈的戏剧性，角色们鞠躬、微笑、行走、说话，缓慢而矜持，尊敬而亲切。 一 影片开头，乡下的老夫妻正在收拾行李。 邻居的大婶过来道早安。 二老说：要去东京看孩子。出门后，家里请关照一下。 大婶对二老说：请放心。你们的孩子真有出息，太幸福了。 这个看似平凡的开头却信息量满格。 首先，老人们所处的乡下，人与人之间的关系很亲近。亲近到可以委托邻居“家里请关照一下”。然而在东京的时候，二老的儿女却找不到一个亲近的人可以带着父母在附近游玩一下，只能一次次劳烦守寡的儿媳纪子。东京是一个明显的“陌生人社会”，更接近于现代社会人与人之间疏远、冷漠的现实。 其次，在乡下老人的眼里，能在东京站稳脚跟生活下去，一定是“有出息”的。老人一开始对在东京生活的儿女抱有很大的期待。然而影片1小时10分左右，老父亲在与朋友在酒馆喝酒时，说，“一直以为儿子，大概相当有成就，原来只是个街坊医生。你的心情我明白，我跟你一样不满。大概是为人父母的欲望。可欲望是没止境的，想开点吧。”除了这次老父的挑明之外，影片中多次暗示了子女们的拮据。比如大儿子敬一的住所，在东京的边缘；二女儿繁，责怪丈夫买了太贵的糕点等等。但是即使是这样的理想与现实的冲突，导演的处理依旧是风轻云淡。 二 老人们到了东京，最先来到的是大儿子敬一的家里。总体来说，儿子孝顺，儿媳贤惠，把老人们照顾得很好。在敬一家发生的几个剧情的冲突，导演依旧轻描淡写。一是老人来之前，大儿媳要整理出一个房间供其就寝，然而大孙子因没有房间温习功课而发脾气。但并没有与二老的正面冲突。二是老人来之后的一个星期日，一家人准备去游玩，但是因为一个病童找敬一看病，出游计划无奈取消。两个小孙儿又不高兴了。老母亲带着小孙子去散步，小孙子只顾着自己拔草根本不理她，她无奈地笑着，只能跟在小孙儿后面。 老人们离开敬一家，来到女儿繁的家。这一段的几个剧情冲突，依旧是白开水一样平淡。一是繁的丈夫在“浅草”买了贵的糕点，被繁责怪，后来，繁的丈夫只拿了两块去给二老吃。二是，繁没有空带着老父母出去，于是繁打电话给纪子，纪子特意请假一天带着二老游览了东京。随后，带着二老到了自己的家，向邻居借酒、借菜款待二老。三是繁决定送二老去热海玩，并安排二老住在一个廉价旅馆里（住的都是半夜喧嚣打牌的人，隔音还那么差）,二老被吵得睡不着，起身不停地扇扇子，一言不发。第二天老父亲说，“不如回家吧，东京玩过了，热海也看过了，还是回家吧。”二老回到繁的家，繁见父母这么早来，一脸的不悦。繁说晚上家里要来很多人。老父亲说，那我们回来得不合时了。 离开繁家之前，老父亲说，终于无家可归了。说完笑起来。 离开繁家，老父亲说，看，东京可真大呢。 老母亲说，是啊，不小心失散了，可能一辈子见不着。 道尽了在喧哗、陌生的东京，有儿女，却难以依靠的茫然和心酸。 最后，老父去找他的老朋友，老母亲去纪子家住。 然而老父亲发现他的朋友们，在东京也过得不好。一位老友，两个儿子都在战争中身亡，另一个的儿子贪慕虚荣，老父亲说，“没有孩子真是寂寞， 可是有了，孩子又嫌弃你”。无论是怎么样的人生境遇，有子也好，无子也罢；妻贤惠也好，妻刻薄也罢；在繁华的东京城也好，在僻静的乡下也罢，每个人都有难以言说的忧愁苦痛。迟暮之年聚首，回忆往昔，回忆啊，语言显得太苍白了，唯有喝个痛快。 老母亲在纪子家，与守寡的儿媳纪子谈心，说：有好的对象，请不要顾虑，改嫁吧。真的，如果你不再嫁， 我们会觉得很难过。让你苦等这么久，这样下去，总觉得对不住你。 纪子：没什么，妈，是我自己愿意的。 老母亲说：等你老了，一个人会寂寞。 纪子：没关系，我不会让自己老的。 老母亲说：你真是一个好人。 熄灯了。两个人的眼里都是泪。 终于，二老要回家了。两人在大阪下了车，看看了儿子敬三。期间老母身体不适。敬三对同事抱怨，“昨晚真惨，又要借被褥，又要请医生来两次，真叫人沮丧。”当被问及老母的确切年龄时，却答不上来。 老母亲的病情愈发严重，所有的儿女都赶来乡下见老母亲最后一面。 葬礼结束后，一家人一起吃饭，回忆小时候的事情，都笑了。可是繁、敬一、敬三都要马上走了。只留下纪子。影片也到了尾声。 三 最后的三幅场景，都值得细细咀嚼。 第一幕：所谓“变成自己不愿意变成的样子”。 借京子之口，导演小津把憋在观众心里的话说了出来。 这是整部影片中，唯一一次，情绪的大宣泄。 京子：哥哥姐姐应该多留一会儿，大家都忙。他们太自私了。讲完一堆空话，头也不回就走了。 纪子：没办法，他们回去要工作。 京子：你不也有工作吗？他们太自私了。妈一下葬就要她的东西作纪念，真替可怜的妈妈难过。外 人还有感情，骨肉不该这样。 纪子：可是京子，我在你这么大时也这样想。但是孩子长大后，会渐渐远离父母。繁姐姐这般年纪，跟爸妈已不同。她有她自己的生活，她不是存心不良才这样的。大家都会以自己的生活为重。 京子：真的？可我绝不让自己变成那样，否则父母子女之间就太冷漠了。 纪子：可是每个人总会，渐渐就变成这样。 京子：你也会？ 纪子：是，虽然我不想，可还是会变成那样。 京子：这世界真是令人灰心。 纪子：是啊，不如意的事太多了。 其实这一段对话让我想起了一个很“令人灰心”的一个问题：为什么我们总是会慢慢变成自己当初讨厌的人？我突然想到一种解答的可能性。 “我绝不让自己变成那样”，很多人知道自己不要的是什么。 然而，却鲜有人知道，“我绝对要变成”的是什么。 知道自己不要的是什么，是一种排除法。然而我们在做选择题的时候，在选项上打×了吗？打×之后，就一定不会选吗？我不选A，我绝对不选A。然而B呢，是那条人迹罕至的小径。我绝对要选B吗？B是如此的艰难，哎，其实我也并不讨厌A。还有一些人说，我不要做这道题。我要一个间隔年，我要去到路上。然而有多少人，回来之后，就有勇气选择B了呢？ 说白了是妥协。 不是对现实，是对自己的无能与懦弱。 没有“我绝对要变成什么”的强大精神支撑，鲜有人能在孤独的路上披荆斩棘。 最后，我们还是变成了当初信誓旦旦不愿意变成的人。我们还是过上了平庸的生活。 第二幕：所谓“自私”。 老父：妈也很高兴，在东京时住在你家。承你亲切招呼。她对我说过，那个晚上她是最快乐的。我带她向你道谢。 纪子：不谢。 老父：她很担心，你今后的生活，老这样下去不行啊。不必顾虑，有好的对象，请你随时再婚。忘了昌二吧，他不在了。你再这样下去，我会很难受。 纪子：没这回事。 老父：她说没见过像你这样好的人。 纪子：她太过奖了。 老父：她没有说错。 纪子：不，我不像你们说的那样好。要是爸爸你也这样想，我会很不好过。真的，我很自私，并不如爸妈想象般，常常惦记着昌二。 老父：还是把他忘了好。 纪子：也许忘记他时更多。我也想过不能长此以往一个人生活。有事半夜醒来，也会想到这个问题。天天一事无成的过日子，也十分寂寞，我内心深处，还在等待什么似的。所以我很自私。 老父：你不是自私。 纪子：我是。但我没勇气向妈妈表明。 老父：怎么说你也是个好人，因为你坦诚。 随后，老父亲把妻子的手表送给了纪子。 老父说，爸爸希望你放下顾虑，活得幸福。我这话是，衷心的。 纪子掩面哭泣。 老父接着说，真奇怪，自己的子女，反不及你这个外人来得孝顺。谢谢你。 “自私”在结尾处高频率的出现。我觉得“是否自私”从来不是一个问题，自私，不过是人的本性，不过是一个再正常不过的事实。正如纪子说的，不管怎么样，“大家都会以自己的生活为重。”而在此之外，能对其他人所付出的善意，是脱离人性，对神性的眺望。不过，也仅仅只是眺望而已。 第三幕：所谓“孤独”。 照应开头，二老准备东京之行。依旧是这间房子，邻居大婶站在窗前。老父亲的位置也没有变。只是再不见老母亲。 “大家回去了，一个人寂寞吧。”轻轻的一句问候。 老父：没什么，发生得真突然。我也太粗心了，早知这样，她在世时我就该对她好些。一个人生活，日子特别漫长。 邻居大婶说，你会很寂寞呢。 老父亲说，是啊。 眼里闪着泪花。蚊香的烟气袅袅。他扇着扇子，望着远方。江面上的船驶向的，是他再难有机会去的东京吧。 就这样了。 老父亲的人生。 你会很寂寞呢。 是啊。 可是哪有不寂寞的人，不孤独的人生呢？ 送礼物 还没有人送礼物，鼓励一下作者吧 |
|
“导演小津和士兵小津分开看” 此类论调毫无疑问是文青的自以为是。那个狂热的军国主义分子和拍摄家长里短的人不管从物质上还是精神上都是一脉相承的，从来没变过。 从日记里看，小津从不羞耻帝国主义侵略行径。相反，他觉得这是一种荣光。只是迫于战后现实环境不得不将此掩埋于心。 拍摄最后一部作品时，或许是环境宽松，或许是风烛残年无所顾忌。他终于不再掩饰。 |
|
|
0 |
|
|
0 第一个up上传原片时还把后边这段剪了，也是够幽默的。 我可不是在公鸡小津哦。从投降到翘脚近二十年里他一方面不敢直接跳脸，一方面又不甘心自己的真实想法掩于岁月。只能在看似平常的作品题材里不着痕迹地塞私货。憋屈死了。 我把他想表达又不敢表达的扒出来，某种程度上也是一种懂他。这老小子要是活着高低得给我磕两个。 |
|
小津的电影艺术是挺高的。 但很难崩的一点是，真有这么多人认为他拍的电影特别温情。 他的电影最牛逼的一点是极简啊，极简，甚至极简到有点冷了， 所有人的对话都服务于一种近乎于采访的平视状态，不停的跳轴，就为了把所有人的冷冰冰的对话和当时的态度给纳进去， 就这样的镜头设置，你跟我说他温情？ 就晚春后面一个简单的表意不明的转场，那么模糊的情感表达都能够对比出看出震撼质感了， 你想想他其他的影像该有多极简，多么让人看不出作为创作者的镜头意图？ 本质上面，他和布列松是一个级别的极简啊。 至于剧本，剧本又是怎么让你们看出温情来的？吹沟口，我还能够理解，不说他那移情于景的镜头，就说剧本里面大量的悲伤场景设置，也能够让人感觉到温情， 就小津那四平八稳的，该结束就结束的电影故事，你们还能看得出温情？ 还真就是今村评价的那样，小津，骨子里面就是一个残酷的日子人，一辈子都在摆弄那些木偶一样的角色，就为了让大家觉得他们那一代日本人都很好，实际上正是他摆弄的时候的残忍塑造了他的美感。 |
|
看完《南京照相馆》出于好奇，看了这部作品。作品确实是好作品，我试图在他的作品中找到战犯的影子，没有完全实现。我甚至请教deepseek，我怀疑在以往的大数据里也没人爱强调小津战犯的身份，所以deepseek一再跟我强调小津的作品是克制隐忍，极尽物哀之美的。不过我后来想了想，硬要附会的话，其实他作品中的疏离感，频繁让演员面对镜头讲话，可能会看出他和他在做的事形成有效割裂。他不光杀人，拍电影可能也一样，他是与当前场景是分离的，是审美的视角。而这种疏离感，无同理心的审视，是连环杀手的重要特征，只不过那些连环杀手没机会当导演，所以可能没人发现这样的性格拍日式电影可能也会很棒。小津这种战犯到导演的转变，在精神分析里叫做升华。当然这种升华是本不该发生的。 |
|
《东京物语》中的疏离感 在小津安二郎的《东京物语》中，他用极其克制的手法、一种不动声色的表现形态，刻画出了一种人与人之间不可避免的疏离感。父母子女之间，随着子女生活压力的扩大，自身生活圈的扩大，自然地与父母产生了一种微妙的隔阂。尽管在电影中，“父亲”的子女已是将孝道履行得不可挑剔。然而这种隔阂是人的社会性发展过程中一种不可抗的存在。按照这样的逻辑，“母亲”的次女媳便应该展现出和兄弟姊妹一般的对于父母的疏离感，可是她却展现出一种与旁人不一样的对待父母的态度。原因实际上在于她身上背负的更重的悲剧感，在八年之前遭受的丧夫之痛中，他已经体会到了人间最痛苦的事情之一，因此，我们可以说她的痛苦是向下兼容的，正因为他体会到了丧夫之痛，所以他能够体会到父母的孤独感，为此愿意付出部分利益。在《东京物语》中，小津安二郎展现这种疏离感的方式是具有自身的特色的，主要表现在以下几个方面。 第一，镜头语言。首先是导演在这部影片中从不用特写，很少用全景，大量用中景。这种大量中景的镜头，让观众与人物处于一种若即若离的状态，仿佛能够触摸人物的心灵世界，可是又只能停留在一个疏远的距离。其次，在对话时，导演喜欢让人物居于画面正中央，让人物面对镜头说话。可是我们仔细观看人物时，又发现说话者的眼神是向镜头右侧或左侧偏移的。这种细微的落差，使得观众的观影心态发生了巨大的反转，使观众与演员的距离大大拉远。 第二，叙事结构。从叙事方式上的时间来看，无非是常见的线性叙事，可是在空间上来看，却形成了一种隐晦的对称结构。从父母去看望儿女，再回来，到儿女来参加葬礼，再回去，刚好形成一个来回的空间往返，并且，以父母的小屋一角为落脚点，以邻人探访为纽带，形成的连缀首尾的结构，使得父母的来来去去，儿女的来来去去，或者母亲的“去”，仿佛对于这个世界并没有什么影响。所有的人，无非最终都要回到“当初最讨厌的人”，把他们全遗忘。 第三，演员表现。为了表现这种疏离感，所有的人几乎面无表情。而影片仅有的那种真实的笑容，那种酣畅淋漓的笑，则是来自于“父亲”与老友重聚之后，大醉之后的表现。在全片的演员面部表情中，所有人都面带礼仪性的笑容，可是这种笑容并不是源自内心的，所以并未给观众带来任何的愉悦性的引导。 第四，主题思想。在本片中，导演表达了子女随着承担的生活重担越来越重，不得不面临与父母之间的疏离感越来越重这一困境，最终导致子欲养而亲不在这一主题。概览全片，我们发现子女实际上已是为了父母做出了很大的牺牲，但是依然无法解决这一矛盾。正如一篇影评所说，“正是这人类必经的困境，才是人类最大的悲哀。” |
|
鉴于有倭畜来寻求评价“东京物语”艺术价值。只能说，倭人的所有作品所有东西都没有艺术价值，没有评价意义，看都不用看。这岛上的畜牲搞得东西完全不配谈艺术，完全是为了政治宣传和抹杀历史，树立“日本人很善良很有人性”形象准备的，左右翼就是一体二面（还算正常点的会发现在骂欧洲，主要是骂宗教，这可能是倭岛唯一能算人的还有人性的日本人，这是可交流的日本人，但这群人也不是主流。要说西方影视界评判标准，那只能说西方文艺界畜牲遍地走，越看西方“艺术”越兽堕，没有意义。白皮是一群没有文明的生物，但至少还能抄点，倭是连能够到白皮虚伪艺术标准的门槛都不够 还有吹这些非人类玩意理智的，理论上这群东西自以为自己在搞AI杀人提前预演而已（类似死神来了那种剧本，它们以为自己在当死神呢 倭鬼侵华的实质不是民族对另一个民族，种群对另一个种群屠杀，是不同物种的战争。倭鬼是寄生虫?AI结合体，这群鬼早在明治时期就完全失去人性了，发动侵略其实是它们最后一步。养鬼千日，用鬼一时，倭岛实际上就养鬼这一个作用。 但很幽默的一点，无论这些低等劣质下作死了也对宇宙产生不了任何影响的生命体鼓吹“理智理性”，无论它们如何蔑视地球生命，实际上真轮到它们去死了，这群虫豸不如的东西就开始满口“人性道德”了。说明它们试图成为“高贵的AI摒弃人性”失败了，终归是被碳基生物基因本能控制的东西，讲道理，没有人知道倭鬼临死前高喊天皇万岁是不是真的不怕。一般这种直接都是枪决送它们下地狱的 抛弃感情，抛弃人性，抛弃尊严抛弃一切，用兽性伪装自己，最后被抓连兽性都抛弃了，拋不下求生欲。怕死啊，是真的比小丑还小丑，比小丑还可怜 |
|
没看过《东京物》也不太感兴趣，我印象最深的日本电影是《关原之战》：剧里刚一统倭国的丰臣秀吉派兵侵朝，被明军打做鸟兽散，秀吉羞愧而死，属下被对手归拢，倭寇此后慑服于明朝军威不敢觊觎朝鲜。 日本人的傲慢在于他们获得军事优势的时候，从来不横向比较国力，脑海中只有征服的欲望，所以在尝到征服朝鲜打败清俄后，加入了轴心国（新帝国梦之队）开始入侵中国，甚至发动南京大屠杀、生化战、细菌战，最后头脑一热不顾自己发动战争的资源都来自美国，蹦起一击珍珠港，这才把正做发财梦、天天装睡的美帝打醒，最终两颗原子弹终结日帝国梦。日本人从此伏地跪舔美国。仿佛当年丰臣秀吉时倭国再现。 曾有日本电视台请当年研制原子弹的美国科学家和广岛原子弹幸存者见面，幸存者在节目中当面质问美国科学家对他们犯下的罪行，美国科学家愤然回应，他从来都认为这是该做的，不仅没有道歉，而且认为日本就该被核打击，因为珍珠港，最后愤然离开，留下两个不甘的幸存者，这二位可能也想不到这个科学家如此居高临下蔑视他们。 这就是日本人，从未悔恨自己所做所为，却还在尸骨灰中找回“尊严”，却屡次被现实啪啪打脸。 |
|
实话实说，也不匿名 我讨厌一切日本人 |
|
东京真大呀，不小心失散了，可能一辈子见不着。 ——《东京物语》 |
|
|
首先粗浅的看看电影的画面。 简单的画面，简单的镜头 虽是黑白，但构图感足够让人细细琢磨，各种对称，对角线，三分法 …... |
|
|
|
|
|
尤其是最后爷爷的那个侧面。 让人感到非常的孤单。 |
|
|
再说说整体感觉。 电影2个多小时，讲述了前前后后十几天的事情，爷爷奶奶去东京看望儿女孙子，却不料归途奶奶去世，一家人再相聚时，却是物是人非。 叙述很慢，节奏很缓，但细节戳人，对比铺垫都非常干净简单，一步步让我们深深的感受到了，这个家庭从表面美好到分崩离析的瓦解过程。 以下是一些感悟： 1.从前慢，东京好大，我们最后还是无家可归了 当满怀欣喜的爷爷奶奶，做了很久的车来到了东京看望儿子和女儿，却不曾想到，儿子忙于工作，女儿吝啬嫌弃，当女婿买回来了糕点，女儿还说，买这么贵的糕点做什么，买饼就好了。 儿子和女儿觉得自己很忙，只能托去世弟弟的儿媳妇带着两老游东京。 结果两人还商议一人出一半的钱，因为价格便宜，便让老两口去热海泡温泉，但在热海，夜里喧闹的旅馆，老两口根本无法安睡，此时，歌舞喧嚣与门口的两双拖鞋形成了鲜明的对比。 |
|
|
当爷爷奶奶无法忍受，决心回来之际，女儿一再表示厌烦，问你们怎么这么早就回来了。 细节在于，当客人问女儿，这俩老人是谁，女儿却回答：这是乡下来的熟人 两老实在尴尬，清东西准备离开的时候，爷爷笑着说了这样一句话： |
|
|
当两个老人在路边的草地上坐着消磨时间，让人感到心凉。 老两口第一次来东京，感叹，东京好大，不小心失散了，可能一辈子见不着。 |
|
|
最后，只得奶奶去纪子家睡，爷爷去老友服部家借宿一宿。 却不料，那一宿，好友三人喝的酩酊大醉，各自吐槽自己的孩子，感叹孩子长大了，自己老了就遭到了嫌弃。 最后爷爷两人被警察送回女儿家，那一晚，女儿的骂骂咧咧，无比抱怨的场景让人唏嘘。 2.早知愧疚，何必当初没有好好尽孝 在爷爷奶奶回程的时候，因为奶奶身体不舒服，就托在大阪的小儿子借宿一宿，小儿子一大早去公司向同事抱怨，晚上临时借被子，请了两次医生。 当时同事的一席话，真的在最后得到了映证。 那个时候，一席对话，暴露出连旁人都关心说是不是心脏病，他却一脸不在意。 并且连母亲的年纪都不记得了（这一点后面大哥有说出母亲的实际年龄），然后他笑着说出到时候拿着被褥铺到坟墓去也没用的时候，看到结尾，真的很讽刺。 |
|
|
|
|
|
他说：我没有尽到孝道，她现在不能死，死了，被褥也不能铺在坟墓上。 |
|
|
|
|
|
还有一些细节是，当大哥和女儿得知母亲病危，还在犹豫要不要回尾道，并且很有先见之明的带上了孝服。 当母亲死后，葬礼办完，第一件就找小女儿要母亲贵重的衣物，名曰留作纪念，并且当晚就回去了。 3.这个世界让人灰心，你我难道终究会变成和他们一样吗？ 在结尾时，纪子多呆了几天，终于要回去了，小女儿京子很感谢她的所作所为，感叹外人都比亲生骨肉要来的好。 纪子说，长大后，大家都以自己的生活为重，他们一样，我尽管不想，但我也会变成那样。 |
|
|
|
|
|
|
|
|
但当爷爷感谢她时，并将奶奶的手表送与她时，最后她还是忍不住痛哭起来。 是不是，长大之后，我们尽管不想，还是渐渐的丢失了自己。 那些一切早知道，都在余生中，伴着点愧疚，慢慢度过。 |
|
|
当我看完电影，我沉默了，其实我很明白这里面的意义。 因为尽管父母为我们付出很多，当我们长大后，还是难免会觉得他们变啰嗦了，变得唠叨，有时候甚至多问两句，我们就觉得不舒服了。 其实只是父母变老了，我们变得没有耐心了。 父母想要的，不过就是儿女平安健康，儿孙满堂，图个家庭幸福美满罢了。 但曾经的日本大家族已经渐渐分离，日渐被各自的小家庭取代，儿女有各自的生活，原本热闹非凡的家庭，变得疏离冷漠起来。 我还尚未经历，但却感叹，也许，有些东西真的在改变。 不经意之间，就变了。 润物细无声的，侵占了当下。 最后只剩了，一个人的生活。 日子，真的好漫长呀。 |
|
|
|
|
|
《东京物语》：父母没进棺材，没有人要照顾他们 成年的子女因为婚嫁而离开父母，留下家中的老人孤独面对今后的人生，这是小津安二郎电影一个永远的主题，这主题的代表作应该是《东京物语》。 年近七十的老父母从遥远的家乡来到东京看望孩子。除了留在家里的小女儿外，老人们在东京有一个大儿子，一个女儿，一个守寡的儿媳，在大阪还有一个小儿子。东京的儿女皆已成家立室，有自己的生活，对老父母颇为冷淡，反倒是守寡的儿媳带着老父母逛了东京市，对他们很孝顺。 慈眉善目的老父母，在家中小心准备行李，对远在东京的儿女心怀期盼，等他们满怀兴致地抵达时。才发现孙子们与他们充满隔阂，儿女忙到无暇照顾他们，曾经的孩子们变得令他们有些陌生了。 |
|
|
小津安二郎用他的镜头，触摸到了人生中的失望，衰老，孤独和寂寞，以及就在不远处的死亡。 电影平淡缓慢，小津安二郎总是如此克制内敛，没有刻意制造的冲突，却有种吸引人看下去的力量。明明没有过电影里同样的经历，却让人莫名生出有许多感同身受的心酸。比如老父母备受儿女冷落却还互相安慰的时候。 影片里的老父母散发着人性的光辉。他们总是一副安详，眼带笑意，即使受到孩子们的冷淡对待也都报以宽容。 他们提早从热河回来时，遭到女儿的责怪，还婉转地下了逐客令。东京那么大，自己的儿女在此都有家室，老父母却沦落到无家可归。老父母便商量母亲去守寡儿媳那凑合一晚，父亲去找以前的朋友看能否借宿一晚（最终也没有借宿到）。老父母大夏天无处可去，待在公园里乘凉，边等待守寡儿媳下班。但他们依然没有抱怨儿女一句，默默承受。 当别人对他们好的时候，老父母便充满感激，还夹杂着怕打扰到别人的不安，这大概源于儿女的反应让他们意识到衰老的自己已成儿女的包袱。当守寡的儿媳这样一个外人对他们处处体贴关怀的时候，他们内心该更加感慨。 即便遭到这样的待遇，老父母在决定离开东京，返回家乡时，依然笑着对儿女说：你们所有的人都对我们很好，我们这次旅行很开心。 与此截然不同的是儿女们的表现。 儿女工作太忙没有时间陪他们，便合计送他们去热海度假，住廉价的旅馆，以期摆脱他们。而所谓的热海是年轻人的天堂，晚上吵闹的旅馆让老人们根本无法入睡。 小儿子忙于工作根本没去陪父母，父母在坐火车返回家乡时生病了在大阪停留了一夜，小儿子送他们去看医生，可是回到公司之后反复抱怨：好麻烦。对生病的父母毫无耐心。 女儿责怪女婿给父母买的点心太贵了，认为给他们买便宜的饼干就好了。还在母亲过世后惦记的也是母亲遗留下来的漂亮和服和上等的麻布。自私到让人心寒。 小津安二郎用这种极致的对比来描述日本战后孝道文化的逐渐衰退，传统大家庭制度缓慢解体。这种担忧，放在今天也是值得思考的 |
|
|
当我们成人离开家以后，该如何在力所能及的情况下照顾父母？ 如电影里讲述的，儿女都有了自己的家庭和事业，在城市里摸爬滚打也实属艰难，现代社会里离家奋斗的年轻人压力更大。可这不应该成为我们遗失孝道的理由。 孝顺父母，是一种自然的感情，一颗孝心，也只是平平常常。很多时候，在子女眼里根本就无关紧要的细节，在父母心里却可以掀起惊天波澜。一个电话，一声问候，一句闲聊，一顿晚餐，一次出游……只要我们有心，和父母在一起的每时每刻，都可以去传递我们的爱。 孝顺落到最终可能就是好好说话，互相理解。不要像电影里的小儿子一样最后只能后悔不迭的重复着他以前说的那句话：“父母没进棺材，就没有人要照顾他们。 “东京那么大，万一哪一天走失了，恐怕一辈子都见不到了”。人生这么短，这一世的父子情分你要是不在意，我们就先走了。 送礼物 还没有人送礼物，鼓励一下作者吧 |
|
表面上描写传统家庭的解体，实际上是一首缅怀旧时代，军国主义时代的挽歌，表面的沉静优美平静下是冷酷无情和死亡，对秩序崩塌的无可奈何。 |
|
所以为什么全世界很多人都这么讨厌文青，就是这样子啊。这小津安二郎啊，且不说他那些电影怎么样，就单说他对侵华战争的罪行，他丝毫没有悔过，忏悔还把他当成荣耀来炫耀。就不要说这么多，什么要分开来看了。况且它的电影里面，也没有什么忏不忏悔战争罪行的意思吧。我说实在的吧，从小津安二郎就可以看得出来，有的人怎么这么喜欢去挑一些个别例子来代表全部呢？小津安这样的日本人才是大多数，没有那么多什么反战不反战。无论左右都不要那么多幻想，有些人该尊重的不尊重，应该关心的不关心。就爱拿那些有的没的啰嗦，得了吧。要没有胡传魁，刁德一们，轮得到某些人说话嘛？是不是看何应钦在南京受降仪式，不是誰，所以急眼了大肆造谣向倭寇鞠躬是吧。 |
|
|
何应钦与汤恩伯在上海庆祝抗战胜利 |
|
要是结合其他答案里的小津的背景来解读的话，这片子人物的象征意义就很明显了。 老爹象征日本，开诊所的儿子代表不关心时事，只做眼前事情的人。开理发店的代表沉溺享乐和利用占领军关系赚钱的人。所以最令二老喜欢的当然是死在战场的儿子的遗孀，虽然穷，但是代表真正的亚麻头塔玛希。 |
|
他们是懂人事的，他们不是野兽，他们是连环杀人犯。 |
|
三个月，四个月，每回一次家，年迈的奶奶就会更老一些，用我妈的话说，见一次，变一个样。上次回家，奶奶的状态更差了一些，走路需要人搀扶着，心智更像小孩子，一只胳膊好像抬不起来了。她对我说：“你看我怎么成了这样了。”我勉强安慰了两句，但恐怕她越发失灵的耳朵没有听到我的话。奶奶现在最放不下的应该就是我结婚的事，当着家人的面一直在用紧迫又无力的声音重复同一句话，找一个对象吧......气氛甚至有些尴尬，我口上答应着，叛逆的心思却又滋长了一些。互相伤害，或许只有家人才能够真正做到吧。 如果世界终不能和平，那么家也是有原罪的。血浓于水，太过亲近，太想要好，但两代人却被时间这一维度隔离在两个不同的世界当中，想要互相感同身受，恐怕与穿越时空的难度相当。《东京物语》里的老夫妇和自己的子女们便生活在两个世界里，两者始终无法做到完全的相互理解，大儿媳妇和她那因书桌被搬走而不忿的儿子也是如此。相处最和谐的，是老夫妇和纪子，但纪子与二老并没有血缘关系，作为儿媳妇，自己的丈夫（二老的二儿子）也在战争中去世。家庭中最边缘的人物，却在对待老夫妇的行为中体现出了仅有的温情，两者之间没有那种“相距遥远，却要最近”的负担和痛苦。 |
|
|
小津安二郎远没有看上去那么“温和无害”，他多用固定的镜头，长镜头，构图雅致的画面里，人物在平常的场景中说着无关紧要的话，但余味里却是现生活里的复杂。酸甜苦辣，如果观者有心，或许还能伤着自己。看前半部分，我以为只是单纯的“东京之旅”，但没想到，当老夫妇离开东京之后，小津在最后三十分钟的时候把“死亡”抛到了观众面前，让人猝不及防。 平山周吉的老伴儿，子女们的母亲，富子在回家的途中身体状况急转直下，回到家后已气息奄奄。母亲病危，开美容院的长女志家不愿相信，但还是提醒自己的哥哥回去时要带孝服。志家对哥哥说：“爸病倒我还相信，可妈那么健康......”身为医学博士的哥哥随口应和了一声。老夫妇来京的时候，他忙着给别人治病，无暇陪伴父母，后来，当母亲突然病逝的时候，他能做的，只是后知后觉地推断母亲的死因。 其实，有些时候，支持人活着的，是一个期许的念想。来到东京，老夫妇面对的是一种家庭理想上的破灭，他们以为儿女业有所成，实际上，他们住在东京的郊区勉强为生。自己期许的未得到，曾经拥有的也没有留住。老夫妇来到东京，子女们在自己的时代里忙碌，自己变成了一种负担和麻烦。虽然如此，但电影并没有对子女们做出批评，更多的，是在展现生活本身的冷漠。这种冷漠发生在东京子女们的无暇和无措中。这种冷漠甚至发生在好意里，电影中，子女无暇照顾父母，他们商量，让父母去热海度假，但那里通宵达旦的热闹让二老苦不堪言。在热海的第二天，因为没有休息好，母亲富子发生了晕眩，这似乎给后来母亲的死亡埋下了一个伏笔。如果美满的家庭是母亲所期许的念想，那么作为生命的支撑，亲情的疏离，似乎是死亡的另一个伏笔。 电影《东京物语》的完整文本意义并不是指发生在东京的故事。小津安二郎是一个“伪装”的好手，片名里所谓的“东京”在经过一对老夫妇的探望之后，变成了“家”。但这个“家”由老夫妇其中一人的死亡换得。这让人有点无奈，死亡是家庭中无法承受的痛苦，但似乎只有死亡才能让全家人聚在一起。更让人绝望的是，料理完后事，子女们又“迫不及待”地回到了自己的世界里，留下来的，只有纪子这个外人。电影最后，让人唏嘘的是老父亲孤独的身影，子女们离他而去，越来越遥远。再一次相聚会是什么时候呢，恐怕，又是下一个死亡了。果然，血浓于水，“互相伤害”至如此。 |
|
|
|
|
我也太粗心了， 早知道这样， 她在世时我就该对她好一点。 |
|
|
这句台词是东京物语里父亲在老伴死去后说的，言语之间除了一丝丝的惋惜，没有一点悲伤的情绪。 子女亲戚们参加完葬礼后，都离开了老家，父亲一个人执拗地呆在这栋破屋子里，倒也清闲。一把蒲扇、一盘熏香、一壶茶就能过一个下午。 只是身边少了老伴，没了一个谈论家长里短的女人，些许有些寂寞。 影片至此戛然而止，只留给观众无限的唏嘘和惋叹。 家啊，一个多么让人朝思暮想，却又束缚于柴米油盐的地方。 |
|
|
《东京物语》是一部伟大的电影，也是导演小津安二郎的作品中最得意之作。 电影讲述的是关于家庭生活的故事，能够想起来的杨德昌的《一一》，是枝裕和的《步履不停》，侯孝贤的《童年往事》，李安的《饮食那女》等等，似乎都是通过家庭琐事去道尽生活中的悲伤和宿命。 拍摄现实主义，特别是与生活和家庭相关的电影，其实门槛很低，但能真正将一部家庭电影拍好，并且拍出内涵和意味，可能就需要看一个导演驾驭故事的能力了。 显然《东京物语》属于那种能让观众看完后深思的影片，小津安二郎通过一家人中一些闲言碎语和家庭琐事，将生活复杂悲伤的本质展现的淋漓尽致。 |
|
|
在《东京物语》的故事里，家庭里子女们都长大了，各自成家，在东京都有着自己一份养家糊口的工作。在父母所住的老家，子女能够在大城市生活是非常体面的事儿，受到老家街坊邻居的羡慕和夸耀。 年迈的父亲带着老伴要去东京看望他们，老夫妻两开心地收拾行李出发，但到了东京发现一切并不是想象中的那么美好。 大儿子工作繁忙，根本没有时间陪他们，更别说带他们出去玩了；搬到女儿家，也没有那么舒坦，琐事不断。 |
|
|
女儿提出均摊出钱让老夫妻两去热海的温泉玩的建议，但老夫妻两去了两天就回来了，因为那里夜里太吵闹根本没法休息。到家后女儿却嫌弃他们怎么回来这么早，因为家里安排了讲习会，都腾不出位置给父母两。 老夫妻两发现尴尬的被支配来支配去，没有了一个安稳的去处。 好在守寡的儿媳妇纪子对他们非常孝顺，带他们出去玩，并且还在家里安排了简单的便饭，总算能够让父亲能够舒服地喝上几杯。 |
|
|
其实这一切父亲都看在眼里，虽然嘴上不说，但活了大半辈子的他，早就知道年迈的老夫妻两对子女来说已经是哥累赘和负担。 他们口里总是挂着：“又给你们添麻烦了。”并且小心翼翼的揣摩子女们的心思。女儿说家里又讲习会，老夫妻两就商量着离开家里，但没处去呀，父亲只能找了老朋友在酒吧里喝了一夜的酒，酩酊大醉；母亲去到儿媳妇纪子家借宿了一宿。 “我的亲生女儿，还不如你这个外人来得孝顺。”父亲在临别时对儿媳妇纪子如是说。 |
|
|
《东京物语》全片其实都透露着悲伤的味道，这种悲伤有些隐匿，隐匿在细碎的家庭生活里，似乎感觉的到却又无法剔除；而这种悲伤又特别的无奈，好像冥冥之中的宿命，注定了每一个家庭都存在的分歧和矛盾。 回想一下，时间真的过的特别快。 印象中读书那会，和兄弟姐妹们聊天，最大的幸福感就是能一家人去一个地方开心地度上几天假期。可一眨眼的功夫，十几年就过去了，好像一切并没有想象中的那么容易，那么切实际。 对家人的爱，在中国普遍的家庭其实都挺矫情的，它远不像西方国家那样，能够将对父母和亲人的爱表达的那么露骨。含蓄，也变成了一种家庭和睦关系无法逾越的鸿沟。 |
|
|
这样一说《东京物语》里的父母能在死前去往东京一趟，一家人卧榻吃上一顿团圆饭，其实已经非常的幸福。 电影里两位老人在热海的早晨，坐在海边看海的场景，印象特别深刻。那应该是两个垂暮的老人最向往的生活了吧：去到一个美好的地方，心里还能念念着遥远的家。 |
|
|
|
|
|
| [收藏本文] 【下载本文】 |
| 上一篇文章 下一篇文章 查看所有文章 |
|
|
|
|
古典名著
名著精选
外国名著
儿童童话
武侠小说
名人传记
学习励志
诗词散文
经典故事
其它杂谈
小说文学 恐怖推理 感情生活 瓶邪 原创小说 小说 故事 鬼故事 微小说 文学 耽美 师生 内向 成功 潇湘溪苑 旧巷笙歌 花千骨 剑来 万相之王 深空彼岸 浅浅寂寞 yy小说吧 穿越小说 校园小说 武侠小说 言情小说 玄幻小说 经典语录 三国演义 西游记 红楼梦 水浒传 古诗 易经 后宫 鼠猫 美文 坏蛋 对联 读后感 文字吧 武动乾坤 遮天 凡人修仙传 吞噬星空 盗墓笔记 斗破苍穹 绝世唐门 龙王传说 诛仙 庶女有毒 哈利波特 雪中悍刀行 知否知否应是绿肥红瘦 极品家丁 龙族 玄界之门 莽荒纪 全职高手 心理罪 校花的贴身高手 美人为馅 三体 我欲封天 少年王 旧巷笙歌 花千骨 剑来 万相之王 深空彼岸 天阿降临 重生唐三 最强狂兵 邻家天使大人把我变成废人这事 顶级弃少 大奉打更人 剑道第一仙 一剑独尊 剑仙在此 渡劫之王 第九特区 不败战神 星门 圣墟 |
| 网站联系: qq:121756557 email:121756557@qq.com |