| |
|
|
|
| 首页 -> 小说文学 -> 院线电影《匈奴灭亡路》进军奥斯卡的故事大片潜质 -> 正文阅读 |
[小说文学]院线电影《匈奴灭亡路》进军奥斯卡的故事大片潜质 |
| 作者:前瞻居士 |
| [收藏本文] 【下载本文】 |
|
院线电影《匈奴灭亡路》，进军奥斯卡的故事大片潜质，下发贴电影故事梗概，部分剧本试读等。 《匈奴灭亡路》 备用名：《匈奴的欲望》《匈奴灭亡之谜》《匈奴汗国》《匈奴帝国》《汗国灭亡真相》 原创作者：刘晓东 院线电影剧本 QQ：945993045 QQ邮箱：945993045@qq.com 类型：剧情 爱情 战争 历史 创意：讲述汉元帝年间，匈奴汗国三大部落联盟面临西迁，留守和归汉的选择，但在各自精英和平民的人性欲望下，最终导致三方分裂，走向灭亡之路的故事。 故事简介： 汉元帝年间，匈奴汗国郅支单于，呼韩邪单于及以阿提斯可汗为首的阿拉萨三大部落联盟，面临集体西迁，留守和归汉的艰难选择，其中阿提斯为青年才俊，治军有方，欲效仿大汉，推行法度，是公认的汗国单于继承人。但是在分属部落各精英和平民：郅支，呼韩邪，阿提斯，鲜勇，洛丹，月芒等不同个人欲望驱使，又缺乏整体约束和道德自律，以致一步步使匈奴部落三方分裂，走向灭亡之路，相反，大汉则由于上下齐心，推行法度，吏治，良臣自律，最终成为了历史的赢家。 核心创意，故事独创性分析： 本故事通过匈奴可考历史中一段，关于郅支单于西迁，而呼韩邪单于则归汉的结局。同时可逻辑合理的推断必有部分匈奴会留守当地，即最终匈奴三方分裂，走向灭亡之路。故事设计建立在真实历史如汉使谷节被匈奴所杀等尊重历史，绝不乱编，但历史无从考证的则虚构人物和故事情节，使整个故事具有可看性，逻辑性以及商业价值。 从个人欲望没有社会约束和道德自律的独特角度，来层次感极度分明的架构故事，塑造人物及人物关系：即普通平民欲望影响着公职人员，又进一步影响着部落精英的决策，最终影响了整个匈奴汗国的命运，同时分属现实主义和浪漫主义的爱情，也作为一种个体欲望，一步步影响着电影主角乃致整个匈奴汗国的命运。 另大汉则作为最终赢家的一条副线，和故事主线形成鲜明的反衬，让故事以及思想主题更具逻辑性和必然性。 原创作者本质是想讲今天的故事，立意是提倡现代社会的个体欲望需有必要的社会约束（法制化）和道德自律，否则可能危害无穷，同时也在部分宣扬“合则生，分则亡”，即个体要服从整体的利益全局，也和引申为统一大业等，从此角度来看，是在弘扬主旋律，满满的正能量，极具现实意义和思想内涵。 人物小传： 阿提斯，29-40岁，可汗，极具领袖才能和大局观，想效仿大汉，推行法度，是整个部落公认的新生代联盟单于继位人，但儿女情长，非常宠妻。发妻得瘟疫临死前，将表妹洛丹托付给他。后对洛丹用情至深,万千宠爱，并因个人情感，对下属一步步放松管制，以致因小失大，但至死无悔，不惜江山爱美人。 洛丹，19-29岁，美丽知性，暗恋表姐夫，一直拒绝冒于单追求，后嫁给阿提斯，喜欢安定，羡慕汉朝生活。得到阿提斯万般宠爱后，对阿提斯一心一意，理解阿提斯的两难，却感无奈，只能精心照顾阿提斯，以致怀孕后身子虚弱，远行动了胎气，导致阿提斯放弃集体西迁，后见阿提斯醉生梦死，内心非常自责。将儿子托付给卫子长后，自杀。 郅支单于，48岁，非常看中阿提斯才能,和呼韩邪对立，主张“合则生，分则死。”集体西迁找出路，后见阿提斯选择留守,大骂“红颜祸水。” 呼韩邪单于，43岁，看中阿提斯，主张“顺则昌，逆则亡。”集体归汉。 鲜勇，26岁，家境贫寒，父母双亡，阿提斯忠仆，侍卫队穷人领袖，武艺高强。喜欢上富家女月芒，被月芒母女逼得走投无路，杀了亲姑母一家三口，娶月芒为妻，最后因月芒母子和阿提斯意见分裂，间接导致阿提斯改变集体西迁决定。彻底黑化，后被汉军乱箭射死。 月芒，20岁，洛丹小姐妹，虚荣性强，嫌贫爱富，得知鲜勇是穷人时，想分手，诱使鲜勇抢夺亲姑父一家财产，最后以子要挟，让鲜勇留在身边。 冒于单，30岁，郅支养子，一直追求洛丹，对阿提斯嫉妒。杀害汉史谷节，后被养父处死。 卫生长，31-41岁，汉朝副将，后升为将军，忠心大汉，内除腐官，外抗匈奴。欣赏阿提斯才能，未知身份下和阿提斯结为异姓兄弟，原则底线极强，让阿提斯意识到灭汉很难。招降呼韩邪，最后带兵灭了阿提斯一族。也对阿提斯错误选择，深表惋惜。不会以私欲改变国家命运的人。 故事梗概： 2018年春，故宫博物馆，某上海旅游团导游正在讲解匈奴的历史知识。 张小明（10岁）一味玩游戏，并推倒溺爱他的姥姥，张父上前责骂，反被姥姥嘲讽，挣钱不如妻子多。 女青年逼男友将父母老宅卖掉，付上海购房首付，而人发生激烈争吵。 与此同时，导游被网友逼问匈奴灭亡真相之迷，导游则语塞。 旁观一切的九十多岁老者（穿少数民族服饰）在后辈扶持下走来，说，“合则生，分则亡。”并向众人开始讲述： 公元前45年，汉元帝年间，漠北的匈奴汗国，正面临汉军征战，领地漠化，人畜饥疫，资源匮乏，生存困难等各种压力，危机。 帐内，以西迁为首的郅支单于，以归降汉朝为首的呼韩邪单于，以及意向留守的新生代才俊阿拉萨可汗阿提斯，三大部落联盟正商讨汗国未来出路。 帐外，阿提斯手下以鲜勇为首的侍卫队，由于被另两部落讥笑他们都是穷人，讨不到老婆，整个部落怕女人，鲜勇等个个以一敌十，迅速干翻对方将士。 阿提斯出来，要求部下集体下跪，鲜勇不服，阿提斯打了鲜勇耳光，并说，“肆意放纵自己，以为没人管得了你。”“谁敢不从，斩立决。”侍卫队集体道歉，但对方仍不依不饶，阿提斯亲自下跪，自责治军无方，愿受对方军士任何责罚。 郅支和呼韩邪对阿提斯频频点头，赶紧上前将他扶起。 阿提斯私下安慰鲜勇，讲明规矩。作为可汗，必须治他，作为哥哥，自己心疼。远处的郅支和呼韩邪见此，对阿提斯更加赞赏有加。 首领们回到帐内继续讨论。但阿提斯接下人来报却匆匆离开，回家看望染上瘟疫的发妻，对母亲，大臣的阻挠却毫不在意，妻子临死前，托付表妹洛丹给阿提斯，要他一生承诺，待洛丹似她一般无二。 洛丹早就暗恋表姐夫，欣喜若狂，洛母更是连连磕头，感谢神灵。 此时，汉军来犯，阿提斯身先士卒，以少胜多，大败汉军，为救士兵受伤，仍然威风凛凛，在汗国树立威望。众部落年青战士高呼“可汗，可汗。” 郅支和呼韩邪一贯对立，可出于大局，都希望阿提斯成为将来匈奴领袖，但郅支养子冒于单，对阿提斯心生嫉妒，因他以前一直追求洛丹未果。 墓前拜祭发妻后，洛丹对阿提斯战斗中受伤，非常心疼，细心照顾，眼泪直流。 一日，阿提斯教洛丹练剑，洛丹不停转圈，倒在阿提斯怀中，表露早有爱意，阿提斯表示自己也有七情六欲，并非铁石一块，早知美人心意，以后二人常在草原嬉闹练剑，仿佛忘去一切烦恼。 阿提斯为满足洛丹的心愿，并不顾母亲，大臣的大力反对，乔装打扮去汉都游玩，随行的有鲜勇和洛丹好友月芒。（约30分） 冒于单则跟踪洛丹，也偷偷来到了汉都。 洛丹对汉朝居家的大府非常羡慕，让阿提斯感到两难，集体攻汉，还是集体西迁？ 鲜勇对月芒一见倾心，骗她说自己是将军，阿提斯无奈帮他隐瞒真相，月芒对鲜勇也很满意，要买很多首饰，阿提斯抵不过鲜勇苦苦哀求，借钱给鲜勇，说是预支军饷。 阿提斯细致入微，干净利落的帮汉朝副将卫子长，找出内奸，并制服某大将的乔装偷劫库银事件。 卫子长对阿提斯大为赏识，想留他做官，承诺前程一定超过自己，阿提斯隐瞒身份，只同意和他结为兄弟，两人惺惺相惜，阿提斯知道灭汉几无可能。 汉军追杀阿提斯等，卫子长暗中救了阿提斯，得知对方不是汉人，只是商人后，虽有怀疑，但还是放了阿提斯一行。 原是冒于单偷偷举报官府，又在路途暗中放箭，却伤了挺身相救的洛丹。 回到漠北，阿提斯不顾母亲和大臣的极力反对，娶洛丹为妻。 阿提斯出巨资建汉府建筑，引众人不满。 见阿提斯如此，以解勇为首的穷人侍卫队 ，也纷纷跟风流行穿金戴银，最后发展为抢劫民众财物。 阿提斯大力处治了鲜勇等人，鲜勇暗中非常不满。 月芒得知鲜勇穷人身份，大发脾气，决定打掉胎中鲜勇孩子。月芒母女将解勇打出家门。 鲜勇偷亲姑父财物，误杀了姑父，被姑母发现后，残忍的杀害了姑母一家三口和仆人，将帐篷，财物据为己有，月芒同意和鲜勇结婚。 阿提斯得知真相后，下令杀了鲜勇，在月芒，洛丹连番求情，以及得知月芒怀孕后，打了鲜勇几十大板，解勇表示会一生尽忠阿提斯。 月芒则对阿提斯非常不满，骂解勇只是条狗。 一年后，汉使谷吉，卫子长带队招降呼韩邪，并希望汗国整体归汉，却遭到冒于单伏杀，谷吉身亡，阿提斯及时救了卫子长，卫子长才知真相。郅支不满阿提斯做法，要切断归汉的念头，阿提斯说卫子长救过自己，坚持放了卫子长， 看到各部落瘟疫流行，人口减员严重，阿提斯最终接受了郅支的观点，答应集体西迁，并会出任匈奴单于，一起寻找出路，呼韩邪也只能接受。 阿提斯宣布了集体西迁的决定，却遭到阿拉萨部落富人集体反对，因为他们是最富有的部落，和其他部落相比不值得，特别是女人们的反对声更大，造成了军心不稳。 洛丹怀孕多月，身子虚弱，却始终照顾阿提斯，深深理解阿提斯作为可汗的两难。 阿提斯知众怒难违，最终和郅支，呼韩邪提出反悔。 冒于单对养父一再器重，袒护阿提斯非常不满，醉酒后欲强奸洛丹，阿提斯拼命相救，却反被冒于单手下抓住，冒于单想杀阿提斯，郅支及时赶到，亲手杀了冒于单，并告诉阿提斯作为单于，领袖，必须以大局为重。 阿提斯宣布全部落必须集体西迁，反对者格杀无论。 匈奴汗国集体西迁，阿提斯下令鲜勇火烧营地，当月芒却坚持和母亲，儿子要留下来，不想放下一辈子奋斗的财富，宁死不从。 鲜勇难以下手，临时反悔，和一众侍卫队决定留下来，空下来的帐篷，汉府建筑，将归他们所有。 集体兵变之际，阿提斯决定部落自由选择，他肯定要西迁，此时，车上的洛丹动了胎气早产，医生警告，洛丹不能远行，否则必死。 阿提斯决定部落留下。（约90分） 途中，郅支得到阿提斯的留守线报，大喊，“红颜祸水，天亡我汗国。”带队西迁。 而呼韩邪则随后归降大汉，至此匈奴汗国三大部落联盟走向分裂。 随后，卫子长带兵前来，射杀了鲜勇，阿提斯带队提前隐藏，逃过一劫。 阿提斯和洛丹非常恩爱，常和儿子嬉戏打闹，但暗中却常常醉酒，对天哀叹，洛丹见此非常难受。 十年后，卫子长带军队包围并全歼了阿拉萨部落。 阿提斯宁死不降，卫子长心软，阿提斯却一心求死，告诉卫子长，虽生不如死，但为了洛丹，此生无悔。他不会怪任何人。 洛丹自杀前，求卫子长能留下阿提斯儿子，卫字长应允。 卫子长无比惋惜的挥刀砍死阿提斯，同时大呼：“因小失大，死不悔改。” 此后，整个匈奴汗国走向了分裂灭亡之路。 故宫，女青年答应男友会劝母亲，张小明一家和解。 老者转身而走，偷偷擦去眼角的泪水，留下离去的背影。 |
|
贴一段故事梗概片段，原文：“ 卫子长对阿提斯大为赏识，想留他做官，承诺前程一定超过自己，阿提斯隐瞒身份，只同意和他结为兄弟，两人惺惺相惜，阿提斯知道灭汉几无可能。” ——————————————————————————————————— 剧本试读：（风格对白特点） 场景X 卫子长府邸大院 外 夜 大院宽敞简朴，只有一武器木架比较醒目，上有各种兵器。 卫子长和阿提斯等人围方桌而坐，就餐饮酒。 阿提斯：卫将军，在下有一事不解，想请教一二？ 卫子长：唉。。。唉？你我二人一见如故，以后兄弟相称如何？有事直说无妨，不必见外， 阿提斯：好，虽说是维护法度,吏治，但兄台以小犯上，不担心上司报复，影响官场前程，身家性命。 卫子长合双拳往上一举：上对起天子百姓，中对得起朝廷奉禄，下对得起自身良心，就会无所畏惧，死又何妨？ 阿提斯脸色微微变阴，喃喃自语：你这样的人，少了就好。 卫子长：什么？ 阿提斯：啊，像兄台这样正直之人，一定很少吧。 卫子长：兄弟说笑了，我算什么，只是大汉一位普通的副将而己。 阿提斯顿时脸色铁青，将手中筷子折断。 卫子长：兄弟，你这是？ 阿提斯：噢，蛮夷之人，不善用筷，让兄台见笑了。 卫子长：哪里话，不过说正事，当今天子汉元帝赏识人才，公开招贤纳士，不计出身种族，哥哥想举荐兄弟入朝为官，以兄弟之见识才能，假以时日，前程必定在哥哥之上，不知兄弟意下如何？ 阿提斯环顾左右洛丹等人：谢兄台美意，弟乃一介商人，家中还有很多事务需弟回去处理，今晚不谈国事，我俩畅饮如何？ 卫子长：好，哥哥也有此意，来，干。 阿提斯：干。 阿提斯一杯接一杯狂饮.一旁洛丹好是担心。 阿提斯起身，从武器木架上抽出一把长剑，狂舞起来。 洛丹见此，脸生忧虑，再看卫子长疑虑的表情。 洛丹站起：我来伴舞。 夜色月下，英雄佳人，恰似绝配，让众人一时看呆。 卫子长也站起身来：我来对舞。 拨出长剑，和阿提斯比剑对舞。 剑刺咽喉，险象环生，惺惺相惜，四目互生敬意。 让停下来的洛丹看了又惊又喜，紧握粉拳。 夜深，香案摆上，阿提斯和卫子夫八拜之交，结为异姓兄弟, 卫字长：兄弟 阿提斯：哥哥。 一旁众人一晚的焦虑脸色，终于露出笑容。 （这是作为合格编剧最简单的基本功，你可以几秒钟的镜头语言表达，也可以写3-5分钟的情节片段，用到电视剧，编半个小时都可以，这就是手艺活，苦练即可，但是要原创核心创意，故事？天分的不同，会有不同的价值体现，一部电影真正卖钱的部分） |
|
2020年3月的原创作品，也是个人从转行以来，迄今为止，对自己最为满意的电影故事。 主要体现在故事的大格局和思想境界上的，对标《卧虎藏龙》。 个人半路出家，转行影视的中级目标，规划，就是要原创出像《阿凡达》《阿甘正传》一样的奥斯卡级别的电影。 并将此野心（大志）约2013年6月，公开发帖在天涯。无需可以掩饰。 为实现此目标，一直默默耕耘，脚踏实地的从点滴做起，一步步的不断完善打磨自己。 所以现再看到，网上有评论，为什么我国出不了思想内涵深刻的奥斯卡大片，相对内心比较坦然。 作为一个原创作者，一介普通草流，我已经做到了几乎极致，创作出了奥斯卡级别的原创电影故事，其他的只能交给其他导演，制片人去完成了，一部优秀电影，最终体现的是整个团队的结晶。 凡是不能过于强求，就像现在也在原创甜宠网剧《我的情敌很强大》，适合当下观众群体喜欢的类型作品，毕竟快餐也是饭菜，喜欢就好，哈哈哈哈！！！ |
|
再来解释，为什么是奥斯卡故事大片的潜质： 1，思想主题具有全世界的共性，国内的不细说了，西方基本为法制国家，法制即是对个人欲望的一种社会约束，同时个人欲望对社会造成的影响，例如：前苏联解体，英国脱欧，都有和匈奴分裂，共性的部分，西方人基本比较理性，会关注这种话题和思想讨论。 对吧，民主自由要讲，但是自由过头了，就会导致分裂。他们自然也会非常关心。 这就是中西方文化，比较共通的话题，焦点，奥斯卡评委自然最看重的还是思想深度。 2，匈奴题材，我国几千年历史，匈奴是最具神秘性的，好多历史无从考证，同时海外都有很多关于匈奴的传说。 所以个人会首选匈奴汗国分裂的故事，来阐述主题。 同时匈奴和大汉代表着文明程度的不同，从世界范围看，中国和西方的不同，在于中国具有悠久的历史沉淀和古文明，匈奴题材既有古代之间的横向比较，有具有古文明和现代文明的纵向比较，舆论导向只要从这两个话题性加以一定的引导。 非常容易引起全世界共同的话题和探讨，这和《寄生虫）的阶层矛盾的同样的性质。 便于东西方文化在共同的文化上形成文化融合。 也是侧面像全世界宣扬了我们的文化自信，历史文明的精髓所在，人家也容易接受。分裂的后果和影响自然很多西方人也不想看到。 以前看过一次英国脱欧的公投，大致是51：49，说明矛盾分歧还是非常突出的。 3，上述两点都具备了，只要编剧的技巧都做到位，导演的二次创作再创造有一定的发挥，以及整个团队的精诚合作，相信进军奥斯卡概率是非常之大的，毕竟现在世界上好电影确实也不多。《小丑》就是层次感太单一了，《小妇人》也就翻拍老题材而已，作为大片潜质都是有硬伤的。 |
|
转发（个人对最新奥斯卡最佳影片的一篇豆瓣影评）： 奥斯卡影片《健听女孩》小众故事讲出了大情怀，比较关心的两个点：1，是该片为什么会得奥斯卡最佳影片，2，作为翻拍电影，据说版权费为2500万美元，可谓给全世界上了一课，一个好故事到底值多少钱？ 1，首先来探讨第一部分，个人认为该片得奖是实至名归，昨晚看了一遍，刚才又看了一遍，先简单叙述一下故事： 主要讲了一个家庭，其中父母，哥哥都是聋哑人，女主（妹妹）却是视听正常人，由于家庭特殊，女主备受同学嘲笑，而她自己也感觉很不自在，需要作为传译员，负责家人跟外界的沟通交流，同时家人三个是一体，而她有时会感到和家人格格不入。 由于喜欢上一个男生，在学校她报名上了合唱团，得到了老师的器重，想培养她上伯克利音乐学院，而她本身就非常喜欢唱歌，但是家人并不是很认同和支持她。 于是各种矛盾，烦恼接踵而来，女主又要兼顾家庭，又要按时上音乐课，得罪了老师。 男生将女主父亲不够体面的说话，讲给了同学听，女主成为了女同学嘲弄的对象，女主选择跟男生绝交。 同时，作为捕鱼为生的家庭，由于被商人过度压榨，女主一家决定成立商社单干，无形中又加大了女主的工作量。 在自己的音乐梦想和家庭责任的矛盾中，女主和家人争吵起来，选择跟向她道歉的男生约会，没有跟父亲出海，导致了家里的渔船被扣，执照吊销，面临罚款。 女主非常后悔，决定放弃音乐，专心辅助家庭。 一次学校的演唱会，让女主家人感受到了孩子得到了大众的尊重和认可，同时女主非常喜欢唱歌。 家人选择让女主去追求自己的音乐梦想，同时放开了作为聋哑人的束缚，努力融入到正常人的圈子中。 女主考上了伯克利学院，独自去面对新的人生挑战。 看似很简单，很小众的故事，但是该片做得非常到位，精准，亮点很多。 当然最大的亮点在于故事本身，设定为一个聋哑家庭，其中只有女主一人是视听正常人，同时女主追求的又是音乐梦想，这就是该片最大的独创性，与众不同的地方，所以人家版权费买了2500万美元（后面会详细分析）。 其次的亮点，在于整个故事架构的整体设计，编排，整部电影的立意和思想主题是讲关于个人，家庭和社会，如何尊重和理解的问题，这就是大情怀了，因为现代社会的构成无非就是个人，家庭，其他人，其他家庭，整个社会。 不同人，不同家庭，个人与社会如何融合，如何沟通共存，是无法回避的永恒话题，涉及到每一个人共性的大情怀。 奥斯卡电影就是以思想性，内涵哲理，引人深思著称于世，所以从此角度来看，该片得奥斯卡奖完全符合评判标准。 所以该片不仅仅局限于一个女孩的成长，一个家庭之间的矛盾，还花了很多笔墨构置了女主一家跟其他人，其他家庭，乃至整个社会如何解决分歧，矛盾，融合沟通的设计。 层次感非常分明。 因此为什么《少年的你》得不了奥斯卡奖？因为格局太小，只局限于一对少男少女之间的关系，即使是校园欺凌的题材也没有思想内涵上的哲理引申，虽然是好电影，但是确实火候未到。 相反《健听女孩》则不同，她有很多意犹未尽，引人反思的点，比如，重点讲了如何尊重他人，你连如何尊重他人都做不到，又如何能得到别人对你的尊重。 其中老师对女主，就存在如何尊重他人的冲突，老师器重她，培训她，但对她并非理所当然，她不能以自己的家庭问题，去忽视老师对她的付出。 同样女主和男生的矛盾，同样在讲男生没有尊重她，尊重她的家人，让她受到了伤害，必须让男生得到反思和教训，解决矛盾。 而女主和哥哥之间，恰恰是一种反衬的处理结构，哥哥对妹妹是非常尊重的，不想因为自己的残疾，造成对妹妹的困扰，影响了妹妹的前程。 同时哥哥对家人把他当成残疾人，当成婴儿，需要妹妹的照顾，非常气恼，认为家人和妹妹，包括外人缺乏对他的尊重，该片设计了哥哥不需要妹妹相陪，自己和正常人喝酒，同时跟侮辱他的人打了一架的情节，来表达作品的立意。 而该片的重头戏，就是父母和女儿之间的矛盾，同样涉及到了彼此尊重的矛盾，我们很多家庭往往是家长制，父母将儿女当成私有产品，而不是站在儿女的角度去思考问题，用胡适的话来讲，就是应该给子女独立之人格，这才是父母对子女最大的尊重。 该片从父母从需要女儿，依赖女儿，到一步步理解女儿，给女儿对未来自由的选择，从而达成父母和女儿之间融合，也是很大的亮点，非常出彩的地方。 而女儿抱怨父母自己没有融入社会，去真正感受外面的世界，而是过度依赖她来作为桥梁，工具，也是拿捏得非常到位，精准。 不但有生活气息，而且非常有深度，存在对社会现象得思考，就如，我们古代有“父要子亡，子不得不亡”的愚孝观点，这跟现代文明理念是有很大冲突的。 该片最后的结局是，父母理解了女儿的诉求，自己跟外界沟通，融入正常人的社会，摆脱了对女儿的依赖和道德绑架，也是该片想要表达的最终立意和思想主题。让人意犹未尽。 最后，衡量一部好电影的标准，一定要是浑然一体的艺术品，整部电影是一个工整完美的整体。 个人虽没有拉片，但是该片的逻辑严谨，条理清晰是非常明显的，叙事角度一是女主（露比）一家的命运和成长，另一面是女主的的命运和成长，因此虽然各种矛盾冲突非常之多，但是故事主线清晰，紧紧围绕思想主题，有层次的架构故事，体现了编导很高的掌控力。 同时该片又可以作为音乐的行业参考，几首歌曲非常经典，耐听，又非常贴切的诠释了该片主题，具有很高的艺术性，确实值得我们电影人去学习和借鉴。 所以说，该片得今年奥斯卡最佳影片确实是实至名归。 2，第二部分，重点探讨该片2500万美元版权费的话题，因为个人正好有一部电影故事，被公映的院线电影侵权（抄袭），正式起诉中，并索赔800万元，目前仍在一审阶段。 该片是翻拍法国的一部电影，某某一家，原片没看过。但是独创性是非常明显的，应该是独创性的人物关系，以及独创性的核心表达（故事核）。 前面已经提到过：一个家庭，除了女儿，其余都是聋哑人，而女儿追求的又是音乐梦想。 这就是足够具体明确的表达了，这个故事最值钱的地方，2500万美元就是买了这个。 因为假设，2500万美元买的是整个故事架构，细节桥段，以及作品立意，相信该片不会得奥斯卡奖，因为你没有自己的东西了。 而在好莱坞是推行电影工业化，可以理解为流水线操作，即你有一个好的故事核，人物关系，后面的制作仅仅只是技术问题，关键是你独创性的故事核，人物关系想不出来，可遇而不可求，也是一部电影最值钱的地方。 这跟科学专利是基本类同的道理。 翻拍和抄袭的区别仅仅存在于，是否经过原创的同意，是否支付了版权费，以该片为例，就是是否付了2500万美元的费用。 反过来说，该片假设不付2500万元版权费，而是拿原作改改弄弄，模仿，山寨一把。 从法律的意义上也未必能构成抄袭，就如将聋哑一家，改成哥哥和妹妹都是正常人，父母是聋哑人，或者改成妹妹追求的不是音乐梦想，改成体操或游泳。 同时只要故事后面的发展有所不同，抄袭就未必成立，自然能赚到大钱了，因为成本就减少2500万美元了。 但是这种电影别说得奖了，即使侥幸得了奥斯卡奖，也只会沦为全世界的笑柄，因为失去了尊严和体验，失去了对原作的尊重，而该片的主题恰恰在说人与人之间的尊重和理解。 是不是非常可笑？ 从奥斯卡的得奖影片来看，评委们对翻拍影片并没有戴“有色”眼镜去衡量，像绿皮书就是翻拍，《无间道风云》翻拍了《无间道》，该片同样为翻拍法国电影。 这恰恰体现了全世界电影权威们对电影原创者的尊重，给全世界电影人以引导，提供一个健康的原创环境和土壤，而对抄袭者则零容忍，让其成为“过街老鼠”。目的都是为了营造良好的创作环境，让更多有才华和天赋的作者参与进来，给世界民众创作出更有趣味性，艺术性，思想性的佳作，丰富百姓的文化生活和品味。 以个人的那个实际案例来说，从我正式起诉至今，已近两年了，其中立案时间约2020年9月，后因管辖权异议，从苏州移送到BJ朝阳，经过2021年11月第一次，以及2022年3月的第二次开庭，目前初步定在2022年6月再次开庭。 被告方共十几家，其中就有刚递表港交所的乐华娱乐，以及爱奇艺，还有一家是有央企背景的影视公司。 而后者的代理律师，是位女同志，在今年3月的庭审中，发了一通感慨，大谈了一下情怀，让我感觉非常好笑。 大致意思是：他们公司（有央企背景）在影视投资时，看了对方几万字的剧本，非常慎重的经过了投资决策，现在就面临被我起诉，且就是几千字的电影故事，要索赔800万元，觉得有点难以接受。 我没有当庭提出意见，因为认为对方作为一个专业律师，不合事宜，这完全是在闲扯，浪费大家的时间。 后来在补充材料时，我也想写一段感概，谈一下情怀，作为对该律师的回应，后来还是放弃了。 现在借着该片影评，发一段自己的感想。 1，首先，作为一个专业律师，确实应该尽力维护当事人的权利，但必须有一个前提，你应该先讲证据和事实，我方举证了8处独创性表达，被对方电影侵权，对方十几家公司，有足够的时间和人力，去提出质疑，反驳，但是很奇怪，迄今为止，对方没有对我方的举证提出任何一项有异议的地方。只是强调了对方电影原剧本早就有之，当然我方提供了对方电影相较于原剧本，已经做了针对我方作品的系统性改动，并列表详细一一说明，认为对方以此为由，推翻我方原有举证，证据不充分，对方也无提出任何异议。 即在你没有充分证据，证明你没有侵权了我方作品，去当庭发这种感概，是不合时宜的。 为什么？侵权行为，意味着对他人造成了实质性的伤害，在这种前提下，去谈及自己的感受和诉求，非常可笑。 2，同时，我也非常理解这位女律师的感受，如果对方只是投资方代表，而非律师，个人还会非常赞同，因为以我们现行规则，惯例，投资方投资的电影，如果涉及抄袭他人作品，都将共同承担侵权责任。 但是反过来说，从长远来看，作为有央企背景的影视公司，就更应该严格自律，共同约束市场中的“害群之马”，对侵权（抄袭）者从严处罚，加以法制威慑，从而营造良好健康的影视投资环境，使得在将来的影视投资中，减少风险隐患。 反之，如果让抄袭者能投机侥幸逃脱，或者只得到违法成本很低的制裁，只会让更多的人敢于有样学样，扰乱正常原创环境，则投资方将来面临的投资风险会更大。 因此，作为有实力的资方，如果今后仍有长期投资内地影视项目的战略规划，从大局观和长远目光来看，应该感谢有像我这样，敢于不畏艰难，勇敢用法律武器维权的原创者。 如果只注重短期利益得失，就两说了。 回到该片影评，优秀的电影，特别是能得奥斯卡奖的作品，必定是兼具趣味性，艺术性，思想性的完美整体佳作，做到叙事，传情，写意的有机统一，缺一不可。 目前内地电影，大部分只是在叙事上能勉强及格，但在艺术性和思想性上能出佳作的电影，少之又少。 何为艺术性和思想性的有机统一？以该片为例，作品想要表达的立意是：不同的人与人之间首先需要学会尊重和理解对方，然后才能得到对方的尊重和理解，不管是面对你的至亲或陌生人。 但电影不是简单的说教，你要把这种思想主题，通过特有的，与众不同的人物和故事作为载体，形成一个整体，来诠释给广大受众，让观众能自己体会和提炼出你的立意，这才可称之为有艺术性，且你的故事和人物必须新颖别致，让人耳目一新，不能俗套，流于形式，即要有你独创性的东西。 所谓艺术，即要来自于生活，又要高于生活，广为人知的东西，你再去重复一遍，这就不能称之为艺术了。 反之，你是非常狗血另类，独创性很强，但完全脱离了生活，当然也不能说有艺术性。 所以为什么说创作难，原创难？一部作品的价值，不是由你的字数多少，内容长短来决定的，否则的话，长篇小说永远比短篇小说优秀，电视剧永远会比电影好看了？但事实完全不是这么回事。 我们说来自生活的好故事，已经被我国人民想了几千年，又被全世界的人才想了无数遍，你在这个基础上，又要想出既有独创性，又有商业性，还有艺术性的好故事，确实是可遇不可求。 所以奥斯卡对翻拍电影不感冒，也就能理解了，本身电影就是团队合作的结晶，很难说一个人，既能想出好故事，又能做好导演，又具备制作能力，美术，作曲一把抓。 那该片的成功在于，片方看中了原版电影的好故事，花了2500万美元买下版权，然后加以改编，又形成了自己独有的表达，使之成为优于原作的电影，得了奥斯卡奖。 而且必将成为好莱坞影史上的一段佳话，成为今后影视圈运作的楷模或标杆。 就像现在，内地为什么好电影少，本质上还是各自为政，作坊式的运作为主造成的，有钱有能力的大佬，缺乏对电影艺术性和思想性的鉴赏力，所以只愿意买大IP，大流量的小说去改编电影，但是大流量的往往都是长篇网络小说，大部分是不适合改编成电影的。 相反有才华有天赋的作者，即使想出了好故事，也找不到好买家，关键还是各方对好故事，好电影缺乏共识，衡量标准模糊导致的。 再加上圈内对何为抄袭，借鉴，模仿，山寨？认识模糊，结果就是买家不愿意去化大价钱去买好故事，打擦边球多省事。 没有优秀的人才去原创好故事，怎么会有好电影？ 所以《健听女孩》的这种标杆性运作，个人是非常关心和欣赏的，希望能对国内影视起到正面的导向性作用。 当然，能得奥斯卡奖，还在于电影本身质量过硬，就举一个简单的情节设计，来说明该电影故事架构的层次感。 女主和男生一起游泳，跳崖的次高潮设计，同时这个情节又是女主和老师矛盾的发展阶段，女主和家庭矛盾的发展阶段。 该片的设计安排为，女主由于兼顾家庭和学音乐，屡屡迟到，受到了老师的责备，认为她缺乏对老师的尊重，且没有勇气去尝试新的挑战。 女主由此跟家人发生争吵，没有随父亲一起出海捕鱼，同时男生像女主道歉，对不尊重她家人的行为，希望得到她的原谅。 女主就带男生一起去了湖边，同时用了蒙太奇的手法，设计了父亲，哥哥由于缺少女主的帮助，导致困境的局面。 把家庭责任和追求自由的矛盾用影视化诠释出来。 同时设计女主要求男生和她一起高台跳水，才能完全原谅他，在此的跳水，又应接了老师责备她不敢尝试的发展。 同时，男生愿意陪女主做这么危险又唐突的举动，也在诠释整部电影的主题，不同人，不同想法，不同生长环境的人，如何尊重，如何理解，如何沟通，需要自己作出改变，人物成长，所以这个设计，就是男生支线（或副线）的高潮阶段，两人达成谅解，相爱，而原本两人是有很大的隔阂的，有点老师拉郎配的意味。 但这个矛盾解决了，更大的女主和家人之间的矛盾却激化了，所以人家故事设计德多么精彩，多么好看，多么有层次感。 细节决定成败，一部电影，你一个细节拖拖拉拉，水之又水，毫无层次，看了就索然无味。 反之，你吃一块蛋糕，感觉有巧克力，细品，感到还有柠檬味，吃完了，突然发现，有大量的杏仁回味，不用想，这肯定是块好蛋糕，做的师傅一定是个高手。 看电影，其实是一个道理，你要信息量大，有层次，看后让人有回味，突然又恍然大悟。 而不是用简单又低俗的情节设计，去博取受众低价又乏味的眼泪和笑料，仔细一回味，感觉自己被人愚弄了一大把。 我们说原创难，但其实又不难，只是你需要用心去创作，所谓匠心之作。 一个女孩追逐音乐梦想的故事，是一个俗套的故事。 一个家庭中都是聋哑人，但只有女孩是视听正常人，并去追逐音乐梦想的故事。 就是一个好故事，怎么好？光版权费就卖了2500万美元。 所以创作其实并不难，关键你要付出你的努力去坚持，去学习，去观察，然后创作出属于你自己的好故事，区别于全世界的，与众不同的故事。 得奥斯卡也不难，只要你愿意化2500万美元先去买个好故事，然后在这个故事中找到属于人世间最共性，最共情得部分。 因为不管是聋哑人，还是正常人，都有共通的部分，对于家人的爱都是一样的，最真诚，最无私的，不能说富人，或穷人，聋哑人和正常人对子女的爱，谁多一点，谁少一点，谁爱得更深一点。 同样人与人之间的交往，总是存在异类的地方，因为这世界上没有完全一摸一样的人，即使是双胞胎，也会有性格上根本性的区别。 找到了上述的共性部分，将人物和情节，精心架构成一个故事，完成影视化，就能得奥斯卡奖了，所以说其实也不难。 我心中的启蒙老师的一句话，一直记忆犹新，我们搞原创的，面对的都是一张白纸，没有谁会比谁更有优势或特权，你有再多的财富和权力，对你原创一个故事，几乎毫无作用可言。 当然，整个原创市场的环境和土壤是非常重要的，这点不去展开了，反正我的这个侵权案例只要胜诉了，我就会致力于去做科普何为抄袭的技术性推广工作，目的也是为了营造健康良好的原创环境，尽自己的绵薄之力。 最后给该片打分，自然是100分，五颗星，对于浑然一体的艺术佳作，我从不会吝啬于自己的溢美言辞。 |
|
原创作者本质是想讲今天的故事，立意是提倡现代社会的个体欲望需有必要的社会约束（法制化）和道德自律，否则可能危害无穷，同时也在部分宣扬“合则生，分则亡”，即个体要服从整体的利益全局，也和引申为统一大业等，从此角度来看，是在弘扬主旋律，满满的正能量，极具现实意义和思想内涵。 ——————————————————————————————————— 本片创作灵感来自于个人原创电影作品，被公映电影《这就是命》抄袭。 事实上，原本我没想用法律手段维权，因此网络公开发帖指证对方抄袭，并给对方能找到的邮箱号都发了公开声明函，希望要个说法，并至少打通了对方四家公司的相关工作人员手机。 但是对方都在有意躲着我，既不回应，也不反驳，完全消极逃避的态度。 我是真的没想到上述这些公司能对法制，公开诚信，漠视到这种程度，毫无一点社会约束可言。 而恰恰这部电影的思想主题是：人在面对困境时，消极逃避不如积极（勇敢）面对。 也是基本抄了我的作品立意，而对方原剧本中是没有这个思想主题的。 所以逼得我只能采取法律手段，起诉对方侵权（抄袭）。 而后就创作了《匈奴灭亡路》，立意是：社会中的任何个体都需要有社会约束和道德自律，否则危害无穷。 |
|
转发（一个关于“人物小传”理解的回帖） 给楼主一点建议吧： 小说和影视是有一定区别的，有时候不要太去钻“牛角尖”。 当然吃透人物，充分理解人物，肯定是好事，但未必需要事无巨细的交代给受众。 好的作品，是懂得会做“减法”，就像写文章一样，200字就能表达清楚的，千万不要啰里吧嗦的写个几千，几万字，但最终表达的目的，却都是一个意思。 在影视剧里，就称之为“水”。 这在剧作理论里也有表明：好莱坞要求每个人物都需要有“前史”，但没有硬性要求将前史情节，交代在剧情里，目的是让编剧能把控人物动机，总体方向，避免失控。 这在次要人物方面尤其重要，要主次分明，而不能喧宾夺主，所以说编导的能力，有时候体现在“取舍”上。 就像你举得例子：黑子和小黑的，包括人物取名的意义，都只是你自己的想象，没有必然的内在逻辑，即是意料之外，但非情理之中，什么是情理之中，要受众都能认可，具有公认性的必然逻辑，而不是停留在作者自己的想象上。 如果都是训练有素的谍战人员，女的发现有情况，想传递给男的，一个简单的眼神，手势，观众都能看明白。 何必绕一大圈子，将以前称他为“黑子”，现称他为“小黑”来表达戏剧目的，如果没有前情铺垫，或者后情解释，只能说明男的性格敏感，有点神经过敏。 即你想表达的戏剧目的，观众未必认同，自然会认为你啰嗦，做得不到位。 以前说过，影视是剪辑的艺术，碰到优秀的导演或剪辑师，你的这种剧情设计，人家可能全部剪掉，不会影响剧情发展。加个女的眼神特写的镜头即可，几秒钟的事。 当然，你这样的设计有另外的戏剧目的除外，影视创作不必太过拘泥于条条框框，关键是要有新意，让人耳目一新，同时表达又需要精准，到位，简洁明了。 |
|
近8年，一直主攻院线电影市场。 最近电影后市不明，所以对电视剧，网剧市场还是分了精力。 创作了《中国慈善人》，但保险的还是甜宠类，轻松喜剧的作品相对好卖，所以会把主要精力先放在《我的情敌很强大》上。 作为一个独立的原创编剧，应该做到十八般武艺，略通一二，才能立足生存啊！！！ 像这种奥斯卡级别的电影故事，光我一个人想出来，也没用，需要整个团队都有雄心才行。 所以保持心态，不去强求当下，但内心会坚持，未来的曙光终将闪耀，创作有时候需要作者有坚定的信念，不畏艰难险滩，也要到达彼岸。 文化创意行业，就是这么回事！！！ |
|
转发一篇，对自己比较满意的豆瓣影评：（写电影，需要对技巧能融会贯通） 《之后》影评：一部写成年人的青春电影，对于校园青春片，日本的是很有特色，风格的，穿着青春可爱的校服，但可以看出很多都是中老年作家创作的。因为透过青春偶像的外壳，可以发现人家真正想表达的是人生，很少看美国的青春片，但这部想给她格外的赞美，没有辜负青少年畅销小说改编的盛名，打了五颗星，满分，不能说十全十美，但是很多亮点是非常出色的，完全可以弥补爱情电影天生会在层次上的不足，使得整部电影成为浑然一体的艺术品。 1，常说一部好电影要做到叙事，传情，写意，前者是及格分，后者是感情分，最后是艺术分。 很多网友会以笑，或哭为标准来认定一部影视的优劣，即让我连连大笑，或者哭湿了多少纸巾等等，但这应该只是初级层次的欣赏水平，只是说明传情部分和观众产生了交流。 可未必能做到写意，中国文字博大精深，很难局限什么叫做“写意”。以窃之浅薄。认为写意可以理解为：意境，人生哲理，社会意义，意犹未尽等等；编导和观众之间的灵魂沟通，意会交融。无法用文字简单表达的思想范畴的内容，也是我们剧作家梦想追求的创作最高境界，谁不想自己的作品能让广大观众得到精神上的愉悦享受，乃至心服口服。卖钱，票房只能代表商业上的成功，是第一层次的，而写意的作品却是可以让作者留名千古的。 我们现在欣赏赞誉的很多奥斯卡影片，经典佳作，其实不会去关心当年的票房，商业成功与否，但确实会让我们得到精神上的某种享受，理解人家想表达的人生哲理，思想内涵，积极的社会意义。 所以说一部好电影不是仅仅只是给现在的观众去评价，而是可以让几十年，几百年以后的社会观众去评价，学习和思考的。 古语：“留取丹心照汗青”，不只是仅指保家卫国，一首诗，一首词，一篇文章，一部电影都能成为依据，如李白，李清照，吴承恩。 2，回到该片，在叙事上中规中矩，类型可以看作是青春爱情片，或者小妞电影（大女主）。 讲述了女主是一个保守乖巧的女孩，有个单亲妈妈，青梅竹马的高中男友，一起送她去上大学，妈妈很担心室友的不良习气（吸食大麻）会带坏女儿，那女主表现了自己的独立性，让妈妈要充分相信自己。 接着从女主和同学的交往中，可以看出她是不喝酒，还是处女，爱好文学（小说），同时有独立的一面，主动说服母亲。这也是人物亮点和初始状态。 然后她遇见了冷酷帅气的男主，因是电影，不是小说，所以但从影像上，不能直接看出男主是否喜欢，或者女主是否喜欢男主，对白也不是非常直白，一语双关的居多，给观众的感觉可能是，男主喜欢，欣赏女主的外表和性格，但或许有某种坏坏的目的，而女主对男主的感觉是即讨厌却又有某种对她的吸引力，男主也喜欢小说，而且有一定的造诣和理解，以及和她老实的男友基本不一样的性格。 一晚，一众同学玩着真心话和大冒险的游戏，男主和女主在即将要接吻的时候，女主矛盾的逃离了。随后在文学上，女主发现和男主有心灵相通的地方，开始试着接近男主，一起来到了男主经常独自欣赏的湖泊，两人开始敞开心扉，交往。 但是周围的人都在暗示女主要当心男主，并知晓男主是校长的儿子，家庭面临重组，女主也觉得反常，就去质问男主对她的感觉，男主否认了喜欢女主。 女主经常梦见，忘不了男主，但是却并不气馁，开始重新改造自己，这也是小妞电影的必选项，以及人物弧光的一部分。 终于男主忍不住了，像女主认错，表示真心喜欢女主。 此时，女主的前男友发现了女主的变心，两人分手，女主母亲也让女主离开男主，此时女主选择了反抗，不想按着母亲指定的道路去生活，母亲无奈对女主断供。 男主见此，选择了和女主同居，开始了非常浪漫的生活。 女主说服了男主去参加他父亲的再婚晚宴，并用女人的大气和成熟，抚慰了男主曾经偏激和阴暗的心理，男主对女主的爱更加深了一步。 此时，同学给女主看了一段视频，原来在以前玩大冒险游戏，女主拒绝和男主接吻时，男主说要追上女主，并再甩了她。 女主非常气愤和伤心，不顾男主的解释，选择了分手。 女主从失败的爱情中，选择了跟母亲和前男友道歉，达成和解，而后开始用心工作，积极面对未来生活。这就让她的人物弧光逐步递进加深。 在即将毕业时，老师给女主看了男主上交的论文，女主打开后，有只有他们一起去的隐秘地方照片，以及用心画的女主画像。 论文大致是这么写的：曾经不相信导师说的，爱是世界的核心，直至遇见她后，带他走出了心理阴影，明白了他和她的灵魂是一样的。 男主找到了独自呆在湖边的女主，电影嘎然而止，意犹未尽。 可见，该片在叙事以及人物设计上是比较完整的，起到了很好的传情效应，特别是在画面处理，主要为男女情爱镜头的设计运用，不但递进明显，而且非常具有艺术美感，外国电影在这方面没有过严的要求，所以我们也不能以自己的眼光去要求国外的作品，个人觉得该片在这方面得处理是亮点比较突出得的。 在片中的表达，可以理解为是一种“爱”的诱惑，对欲望的追求，同时也是一种镜头语言的运用，例如，女主对性相对保守，和前男友没有过性接触，和男主却是在对方心理极差的时候，作为一种女性天性具有“母爱”的表达，先是主动邀请他跳舞，再以献身给对方，来表达抚慰对方受伤的心灵，以及可以看作是对男主开始敞开心扉，接受父亲和这个世界的一种鼓励。 3，接着，重点谈该片写意亮点的部分，也就是为什么他是一部讲成年人的青春爱情片，讲人生的故事。 A，从该片的整体定位和立意来看，想表达的主题是：爱是世界的核心，男主的论文中已有提及，我再通俗易懂的概括解读一下主题为：有爱的世界是彩色的，无爱的世界是灰色的。 该片想表达是“爱”，而非仅仅是“爱情”，这就不单是一部爱情片，可看作具有一定人生哲理和思想深度的剧情片（伦理片）。 宣扬的是非常具有共性的对世界要有爱，一种积极乐观的人生态度。 这从故事结构中是很明显可以看出来的： a，女主和男主是一个对立面，他们的爱情是存在着某种必然性的，女主是一个始终有爱的人，即使是失恋后，她也会从母亲和前男友的和解中，得到母爱和朋友情，同时对工作充满热情，她开始对男主的感觉，可以看作是对爱的一种渴望，需要男主那种充满诱惑和挑战的爱情。 而男主是一个只爱自己，对亲人和世界都无爱的人设，充满着悲观，压抑和不信任，所以他对女主的爱说明了他潜意识里是渴望被拯救，被征服。所以虽然他表示不会恋爱，对其他女人无感，但他遇见女主就难以自拔了，所谓缘分天注定。 b，红花还需绿叶配，从编导设计的几个支线，或称序列来看，都可以得出该片的立意。 如：女主母亲，爱女儿是操控型的，一旦女儿选择反抗，就选择了对其断供，但从最后对女儿的谅解，可知她是经历了一个不懂爱到理解爱的过程，从灰色到彩色的情绪波动。 而男主父亲，由于年轻时酗酒，不成熟，导致妻子被侮辱，进而失去了儿子对他的爱，但他的选择是再婚，把对方的儿子也视同亲生，一家人，说明了他对爱的理解加深了，从无爱到有爱，衬托了主题。 同样的支线处理，还有女主前男友和女室友，女室友是同性恋，但可以看出她对人生是积极向上的，有爱的人设，但她选择的不是异性的爱情，而是同性恋。 这都可以说明，该片讲的主题是爱，而非仅指爱情。 从哲理定位上，爱情是短暂，有条件的，而爱可以是永恒的，你没有爱情，但对亲人，朋友，工作，世界却可以始终充满爱，充满热情。 这也是该片想要宣扬的东西。 B，从剧作理论上，要求一部电影是一个整体，必须工整，很多电影失败的原因就是散乱，一个是剧情结构上的，另一个是思想主题和立意上的，前者会让你走神，恍惚，后者会让你根本看不出编导想表达什么，即无法精准提炼主题。 写意不是让你可以随心所欲，任意发挥，而是要主次分明，多层次，多维度的围绕着你的主题来表达，你的对白，镜头语言，场景，支线，序列，段落，情节，桥段，幕等等，不管何种专业术语，都要有一个共同的目标。 当然有的电影如恐怖片，悬疑片，未必有思想主题，就是围绕着一个事件起承转合，精心设计，即所谓的情节剧，一些多线索的夺宝游戏，基本不可能会有明显的思想主题。 如果要强行灌输，就会出现什么都想讲，却什么都讲不好的大杂烩。 所以该片在剧情处理上是非常精准到位的，第一主线故事非常紧凑丰满，就是围绕着一对有爱的女人和无爱的男人从相知，相爱，挫折，成长的故事。 而在副线或称支线上的处理是非常简明扼要的，避免出现喧宾夺主，或者过于浅白的现象，你不认真看，根本看不出明显的起承转合，一定要复盘或者回味后，才能理解编导这么处理的用意和取舍。即绿叶就是为衬托红花服务的，跟红花红花毫无关联的人物和支线，直接舍弃。 这点在《八百》的处理上是存在很明显的缺陷的，主线和男一号立不住，因果逻辑关系过于浅白，导致次要人物喧宾夺主，最终却是一个人物都立不住，事实上他的主要人物关系应该是逃兵和抱炸弹牺牲的士兵，编导应该紧紧围绕着它做细腻丰富的精细化处理，理清逻辑关系，其他人物关系则作为该主线的补充或反衬。现在是一个非常有价值，有创意的故事，没有发挥该有的水准和艺术魅力，比较让人惋惜。 C,所谓写意，不仅仅局限于思想主题和立意上，在情节，细节表达上同样存在是否写意，讲究意境，即不能太直白，艺术要高于生活。 以该片为例； 你是一个十五六岁的花季少年，可以从成长的角度去理解故事，踏上学校，如何面对喝酒，大麻，派对，同学和恋人，如何处理与之的关系。 你是一个恋爱丰富的青年，可以理解如何面对爱情和恋人，学会理解和包容对方。 你是一个被婚姻埋葬了爱情的中老年，就可以体会如何去爱这个世界，积极乐观面对人生中的挫折和苦难。 同样面对这样一部电影佳作，艺术品，你十六岁看的时候，会是一种怎样的观感，十年后又会有更深的理解，二三十年后可能就会完全懂了。这就是电影的艺术价值和生命力。 反之，像大白菜一样的肤浅，直白，就像速食快餐一样，吃了一遍就毫无回味的价值。 当然像做到这样的艺术境界，自然是很难的事情，需要编导具有一定的天赋和十分用心，精心设计和布局每个环节，细节。 举例：如片头，你是看不出女主和前男友的恋人关系，人家是故意误导观众会联想到是否是兄妹关系，包括让女室友误会。 为什么这么处理呢？他是在告诉你，女主和他不是真正的爱情，所以为后来她会对男主的诱惑产生欲望，给了一个逻辑自洽，自圆其说的理由，因为女主是渴望被爱，对世界充满热情的人设，她是不能无爱的，这和后面她失恋中的选择是前后呼应的。 所以编导是故意这么处理，让观众有意料之外，情理之中的回味。 包括编导对女主母亲，男主父亲的戏份处理都非常简洁隐晦，但你看完整部电影，全部联系起来，却可以整理出他们的起承转合。 比如：男主父亲是一个不懂爱的父亲，丈夫，对妻子个儿子造成了伤害，一直深深自责，但是十几年后，他遇见了一个值得爱的女人，就非常珍惜的想认真的去爱她，以及对方的儿子，同时也想并弥补对男主多年来的亏钱。他从一个无爱的父亲，变成了一个懂得如何去爱的父亲，丈夫，片中用了男主的对白，以及父亲再婚时的一次演讲，将这段情节演绎完整。 但又不是婆婆妈妈的直白叙述，那是电视剧和小品的风格，一般会破坏电影的节奏美感和意境。 D，我对该片的喜欢，不是仅仅停留在写意上的，能够做到意境出色的，首先要建立在叙事和传情都做到位的前提之上，否则很容易变成编导孤芳自赏的散文诗。 两者的区别，就是是否遵循故事，剧作理论的规范要求，如立住人物，情节紧凑，条理清晰等。 下面具体讲该片立住人物做得出色的地方。 很多小妞电影，女主是立住了，但男主往往是花瓶，工具人，所以可能第一感觉是比较好看，复盘回想就觉得有所欠缺，不是一个完整的艺术片。 立住人物最重要的是人物动作，即他的主动性和选择，而不是被动的随波逐流。 在此，女主的人物就不详述了，我在剧情简述中已经加了自己的一些看法，讲女主的主动性和成长，基本概括了一下，一看即知，这是最基本的，如果这点都做不到，那这种类型的电影基本可以用质量不及格来定义了，没有观看而不是欣赏的价值了。 该片对男主人物的刻画，和女主有一个层次上的不同，女主是主观视角，而男主是隐藏了一些片段，但是复盘后，可以发现他是非常具有主动性的，即他选择和爱上女主是有必然性和符合基本人设的。 男主的性格是比较阴暗，消极，不相信世界有爱的，但是他潜意识里是渴望有爱和被爱的，只是童年受到了家庭变故，父亲的影响才造成了冷酷偏激，玩世不恭。 片中开头设计他喜欢小说和阅读，以及从不喝酒，这就和女主有着相同的爱好，即骨子里他们是同一类人。 但表面上，他们对世界，爱情的看法却完全不同，他说自己不会恋爱，只爱自己。 但从后面，他对女主的主动追求和难以自拔来看，他在过去无爱的世界中一直挣扎，痛苦，潜意识里在等待一个人来拯救他，当他发现女主就是这个人时，他就主动去接近女主了，这和其他女同学对他的主动示好完全不同，因为女主和其他女性不是一类人。 这就是情感世界中的必然性，表面看男主爱上女主难以解释，意料之外，但却有着情理之中的必然性，这就是编导要做到，和他高明的地方。 低级直白的就是傻白甜爱上高冷总裁，两人还爱得死去活来，却是完全随机，为了剧情服务的工具人。 男主的人物弧光也是比较明显的，他和女主从相知到相爱，就是一个主动去接受世界，爱的过程，当他真正爱上女主后，因为曾经有过打赌的视频，所以他努力保护女主，说明他是真心喜欢女主，关心则乱。 同时他在女主的要求下，主动去父亲的婚宴，说明他愿意为所爱的人去改变，但内心还是抵触父亲的，片中父亲激情的演讲时，他说了：他就是一个酒鬼。 并向女主说出了冰封多年的秘密，女主主动安慰，关心他后，两人的爱情深华到了一个顶点。 戏剧性的反转，女主发现了男主曾经要甩了她的视频后，从男主精心准备的论文，照片可知，他是经历了一个艰难痛苦的过程后，精心准备了向女主忏悔，也是他对爱是世界核心最终理解和接受的升华。 综上，横看成岭侧成峰，远近高低各不同，一部电影佳作，作为艺术品是很难用三言两语去赞美她的完整魅力，当然也会有一些欠缺，主要还是中西方文化差异上的，例如有吸食大麻的画面，情爱的镜头较多，对青年人或许有吸引力和商业性，但对中老年观众可能会认为拖节奏，看惯了高山，何必留恋沙丘。 这就是重口难调和个人喜好的因素，但是总体上该片的亮点非常突出，意境上给人的享受，确实眼前一亮，惊喜不断，并且能让人意犹未尽，久久难忘，所以个人打了满分，五颗星！！！ |
|
转发： 楼主：前瞻居士1Lv 14 时间：2020-03-20 15:58:46 刚收到版权登记证：（电子版） 登记号：国作登字——2020——A---A000380 作品名：匈奴灭亡路 作品类别：文字作品 照片发不出来，这次网上登记的类别申请是短篇小说，也通过了。 其实稍微详细的故事梗概，和短篇小说区别不是很大的。 相对而言，短篇小说的产权维权，版权出售可能略显正规一点。 但本质上都在讲故事，一个比较完整的故事。 我前面也跟有关律师解释过。 只要是抄袭，哪怕是一部几百集的电视剧，一部电影，你只是抄袭了一部几百字的微小说，那也应该是抄袭，否则又怎么能说是版权保护呢？ 这种理念和意识，应该形成行业内统一，提倡原创，反对抄袭，从点滴做起。法制从长远来看，自然是维护和保障各行各业健康发展的。这就是意义所在。 |
|
网友ty_144778789 ，刚看了一下您的作品，很有想象力，文笔也不错，要加油啊！！！ 我也有部电影作品《命运沙盘》，是讲：沙盘意识世界和现实双世界的。 独创性非常强，可以做烧脑探案题材的IP，可惜时间和精力都不够，一直拖着，主要精力 都用在抄袭维权上了。 但一定会完成的，在此先谢谢ty_144778789的点赞啊，一看就是个有钱人，哈哈哈！！！ |
|
转发个人对国产电影《芳华》的影评： 再看《芳华》，闲聊电影的魅力和规则，《如果芸知道》两次看几分钟就放弃了，冯导自称自己老了，我宁愿相信，冯导是功成名就后，缺乏创作电影的饥渴和内在动力了，否则无法想象能拍出《非常勿扰》和《芳华》这样的佳作后，会出现让人感觉类似是风景，音乐，玄幻片这样了事虚无的作品，虽然他说是根据真实实例创作，可展示给观众的却是故弄玄虚的曲高之作，特别是沉重的戒指莫名掉地，让我一度疑惑看的是鬼怪灵异电影，只能再次关屏，止住观影欲望，沉思许久后，再次看了一遍《芳华》，感触颇深，流了两次泪水，静静回味后，所以就发帖闲扯几句。 1，该电影最大的魅力和成功之处，就是核心创意，具有独特的商业价值和思想性。76年之前的年份，对现代人是有这一种独特的神秘和少许的禁忌，而那个年代的文工团就如现在的文艺明星一样高高在上，更增添了现代人的内心兴趣，而本片就是讲述当年文工团的故事，以文工团为电影主角从而辐射那一代的芳华，交织着文工团男女们的命运和人生故事。 可以说只要细节没有大的逻辑性问题，电影基本就成功了一大半，可喜得是编导对细节得把控，情节的选择和衔接非常到位，同时在人设方面，特别是男女主角的定位非常出彩，所以想不红，不大赚一笔，都很难，看过豆瓣关于本小说的介绍，严歌苓的主要视角是放在的触碰上，即男主对林丁丁的拥抱而产生的人性故事，而冯小刚高明之处，在于将视角和角度放在了一代人的芳华上，没有说教式的去评判美和丑，善与恶，而是浓缩了文工团成员故事精华，给观众讲了一个逻辑性很强的故事，就像男主结尾说的，这世上没有什么是好，什么是不好的，对啊，只是观众不同的角度，视角，思维会认为什么是好，什么是不好的，运用经典语来说：这是最好的时代，这是最差的时代。对于一个时代来说，很难去解释好和坏，得与失。电影的魅力在于给观众启发和思考，而不是灌输和说教。 2，之所以要谈到电影的规则，同是冯导的作品，就因为《如果芸知道》没有坚守规则，以至于失去了电影的魅力，就如我们传统意义上的故事和悉德菲尔德书中的《故事》，是一个基本不同的概念，后者除了讲述故事的起因，发展，结局等等，更讲究故事的规则约束和必要性，可以精确到30分，15分，1分钟，15秒，一个镜头，以及每个场景，节拍，换言之，电影是浓缩的艺术，规范的故事，具有科学的逻辑性。 有点像我们古代的蹴鞠和现代的足球，前面就是一堆人用脚踢球，后者则对越位，犯规，时间，合理冲撞等，具有明确的规范和标准。 院线电影也一样，好不好看，评分多少，是有一个专业的标准，同样一篇文章，你让小学生看，和大学教授衡量，标准肯定是不同的，就像《囧妈》的网友评判，两极分化非常明显，很多人认为豆瓣6分太低，应该8分以上，而我认为6分都高了，因为有个网络免费的同情分，20多万人的豆瓣评分应该是具有一定公允性了，否则豆瓣就没有存在的必要了。 看惯了国产电视剧的观众和经常卖票去电影院的消费群体，评判标准差别是非常大的。而豆瓣评分的主流群体基本就是经常去看院线电影，以及比较专业的影评人士，所以后者比较具有参考价值。 接下来就聊《芳华》是如何遵循电影的基本规则的。 3，前面提到，该片就是创意好，故事框架也是遵循故事的原则，大致为文工团初始状态，矛盾冲突对抗，文工团及成员的结局。 至于设计的具体情节应该不是太重要了，出彩的地方就是触碰的段落，对越战争的段落，其他包括慰问前线，游泳，排练等等，其实换其他的也无伤大碍。 我捐献泪水的两个段落高潮：1，是男主断臂救沼泽地战士，2，是男主去联防队要车被辱。 女主的段落高潮就是犯精神病，到草地上独舞，恢复正常得情节，很感触但没有流泪。 以文工团的大高潮就是解散，喝酒的情节，大场面自然不可能流泪了，有点小感动而已。 最后的大结局，是男女主在一起的画面，有很多的启发和感受，就是有没有看懂该片编导的表达，男主关于好和不好的叙述，是对整部电影的总结。同时男主将女主撕碎的照片整合好，送给女主，就是男女主的成长和结局。 女主拍军装照意味着对时代（社会）的美好向往，撕碎藏在地板下，表达对社会现实的失望。男主找到照片，整和好还给女主，是让女主重启对现实的希望。 男主的成长或称人物弧光是递进的，遭到社会不公，质疑作风，下放连队，断臂，被联防队羞辱，可以说不改初心，依然积极向上，具体情节就是拜祭战友，修地板，整合照片，救赎女主。所以前面说人设好，立住了男主。 我第一次看该片，忘了几时，但记得一次看完，第二次看流泪的两个地方，正是因为男主经历挫折打击，依然真心救战友，在联防队被羞辱，没有居功自傲，拿英雄说事，说明了男主是一个高品质，有气魄的真英雄，生活的强者。编导对当时细节的处理没有拖泥带水，非常真挚到位，包括男主对联防队的发火质问，只是站在一个普通人的角度，而非军人英雄的角度，说明电影的细节把控非常到位，就容易让观众产生共情，感同身受。 人设一个活雷锋，在现在是非常难的，稍微一点虚假，一点不符合人性，强行反转，都会导致人设崩塌。 女主的人设也是非常到位的，她的成长就是转折型的，初始定位是一个单纯又不合群的女孩，由于家庭原因，从小受到偏见和不公待遇，到了文工团，这种偏见被放大，她和男主在本片中代表的是最善良的人设，所以男主是递进，她就必须是反转型的，否则电影的人设购置就有大问题了，所以她的人设就是味道，偷军装拍照，假装生病，下放到前线，成为英雄后，精神出问题，重看文工团表演，恢复正常，最后接受撕烂的照片，和男主相依为命，就是一个不断反转，不断人物成长的过程。 其余的配角人设也都非常到位，没有脸谱化，例如文工团长的前后不一，没有丝毫违和感，前面还在大肆激励前线战士，后面就给女主穿小鞋，下放到前线，没有脸谱化的定论他是好还是不好，对吧，这就是属于那个时代的烙印。比公开批评女主装病，给予处分要高明，现实的多。这种设计如果没有生活和阅历的感悟，很容易弄巧成拙，让你感觉像白开水，大白菜一样，了然无趣。所谓细节把控，当不合理，不精彩，套路化的细节一多，就会决定成败，有魅力的电影一定是人设，创意，乃至细节都非常具有新意和逻辑性，即要遵循生活常理和电影故事的规则约束。 4，好莱坞让电影故事有了一个通用的衡量标准，规则约束，以《芳华》为例，你首先有一个核心创意，讲70年代文工团的故事，然后有一个幕结构，接下来是原则上有约14个段落，也可以看作是一条支线，文工团的故事，就是有主线和各支线组合起来，成为一个完整的故事，每个段落里面再严格分场，节拍，矛盾的起因，发展，高潮和结局。 现以其中一个爱情段落举例，穗子和郝萃雯两女，爱一男陈灿的三角恋故事，是非常完整的，段落故事完整是基础，电影的艺术要求，故事必须浓缩的精华，否则就会像大白菜，白开水一样一览无余，了无生趣，缺少意境。 两女是团里最好的姐妹（闺蜜），都喜欢陈灿，穗子是深情，各种对陈的好，而萃雯爱的方式则是喜欢和陈打闹。其中的细节包括很多，而陈对两个女的都表示了好感，又若即若离，具体的是陈和萃雯的泼水吵架，后去送番茄和解，但是却没有说明到底送给谁，这就是编导的高明之处，留有伏笔和悬念，后面打枪对赌，可以看出陈对萃雯有好感，不管输赢，都愿意帮她背手风琴。而陈对穗子好的地方是帮她暖手，若即若离的地方在于以野尿为由，赶她走，对穗子送金子先拒绝后接受，说明对她的感情是矛盾的， 这个段落的起因和发展随文工团基本同步，说明紧扣主题，如果游离之外，就表示没有遵循电影的规则约束。 随着文工团的即将解散，段落故事也开始了高潮，抛出的炸弹是陈灿是军区副司令的儿子，而穗子应该是普通高干的女儿，萃雯则是高干女儿。但编导没有把这个放大，只是在萃雯告诉穗子，她和陈灿交往时，提了一句他们门当户对。而穗子也默默放弃了爱情。结局就是海口91年两女相遇的情节对话。 这种情节设计就是比较写意，浓缩精华的写法，但段落故事又是十分完整的，你不理解只能证明你没看懂。而且是给了你一定的遐想空间。里面有三角恋，爱情的不同方式，阶层矛盾，闺蜜之争，不同的人性等。 很明显，当萃雯得知陈是高干子弟后，马上确立了恋爱关系，或称婚姻关系，也符合阶层的人设，城府深，出现机会，好不拖泥带水，从后面陈灿的海南做生意也可以符合人设的合理性。换言之，如果没有陈的表露身份，可能不是这个结局，萃雯对他也可能只是喜欢，而不会成就婚姻。 而两姐妹之间的矛盾冲突也表达的很隐晦，没有争吵和坦露心迹，但观众会理解和看懂，当然喜欢无脑电视剧的观众，也许会觉得太跳跃，没看懂，需要有一个观影水准提高的过程。 从段落结尾也可知，萃雯是防着穗子的，前面穗子偷递情书后，马上告诉她的恋情，后在海南，又以陈醉心生意，不给他们见面的机会，同时前面一如既往的都没有他们见面的机会，以他们的身份，条件和文工团的关系，只有一种可能，是常年刻意的防着穗子，否则就没有一个合乎逻辑的解释了。同时萃雯又特意提了穗子送陈金子做牙托，说陈牙好了，但却没兴趣吹小号了，说明她是知道穗子对陈的心意的，她这种层次的女人，不挑明才说明放在心上，真说开挑明了，说明姐妹之间才是真正放下了。 所以说这个段落是完整有看头，又意味深长的。 5，好的电影，好的剧本，就是每一个段落，场景，节拍，乃至对话，镜头语言都经得起推敲，幕结构和整个故事框架，核心创意都有独创性，思想性，乃至商业价值。 同时要遵循通用的故事，电影的规则，规范，类型片的约束，任何一处的违背，都有可能让整部电影崩塌，即使规则上都符合了，仍然有一个创新的要求，不能过于俗套，太套路化，五年，十年前的手法，套路不能与时俱进，对现在未必合适，观众的心理往往是需要出奇，出新的，否则凭什么放弃在家自由免费的众多资源，化路费，电影票去院线观看。 以《芳华》为例，就是基本都做到位了，实在挑不出什么毛病？硬要找，就是文工团都是俊男靓女，第一次看容易脸盲，搞混，特别是男演员方面，原则上一部电影的疑问都需找到答案，就如其中海绵垫胸的内衣，到底是谁的？细看后，女队长对其中一个女队员有严厉的批评和警告，可以理解为是她的，这个本身就不过分影响段落故事。 一般港台的电影对色的解读表达比较显露和通俗（中性）。 而冯导对色在本片的表达，则是比较含蓄和高雅（同样中性），也是本片的过人之处，因为该片的整体风格就是一种雅文化，像《疯狂的石头》就是一种俗文化的风格类型。 这个没有贬义的意思，只是个人喜好和风格的定位选择，最怕的就是一半是乡村爱情的俗文化，一半是附庸风雅的雅文化，这种电影给人的整体感受就是痛苦，不伦不类。 就像设计一幢高楼，应该有一个整体规划，现代豪华的还是怀旧园林的，如果是一半一半的大杂烩，看得会让人难受至极。 6，电影的规则约束，通用标准告诉你了，创作时就需要定位，合乎生活常理，思维逻辑，即编导的掌控力，整体定位就是一种理念，你对该电影的理解和表达。 以《如果芸知道》为例，编导的初步定位就有问题，你描写的是国外群体的爱情，时间跨度又很长，意味着和观众的距离比较遥远，就应该加点写实的表达，做得好的电影《北京遇上西雅图》，就是偏写实的类型，很多情节写得很细，否则没有国外生活经验的观众看不懂啊，你就不能靠风景，音乐，情节设计故弄玄虚来取悦观众，细致耐心的讲一段异国恋的定位应更符合电影规则，逻辑。 同样，《芳华》中的情节处理就非常到位，以歌舞情节为例，电影一开头的歌舞表演是非常写实的，约5分钟吧，因为要像年青观众展示，什么是文工团，他是干什么的，把和观众的距离，神秘感拉近，产生观影兴趣。第二段长舞表达，就是女主段落高潮，神经转正常的那段，他有几个作用，主要还是为了剧情紧扣主题，男主对文工团的感情是一如既往的，而女主对文工团是先美好，后厌恶，但那段歌舞体现的是文工团在女主心中的地位和分量。 与前面呼应的是，男主去院里看她，但没有唤醒她，男主是她片中最爱的人了，但那段歌舞却让她恢复了正常，说明了文工团对她的影响力，以及她对文工团的感情实际上不弱于男主。这就是写意的表达，如果女主对文工团的感情全部用哭泣和对话来表达，第一和男主，以及文工团分散酒的表达重复，同时也不符合其中的人设差别。生活常识，内在逻辑，观众就会觉得太假，对吧。 而除这两段之外，歌舞的表达，除了一些短暂的回忆，排练画面，几乎没有，因为你不是歌舞片，观众想看的还是剧情，就如女主装病前线表演的歌舞，遵循晚进早出的原则，没有展示，直接被宣布下放了，不是剪辑掉了，而是无需累述，否则整个电影的节奏和美感就会大幅降低。 了解了这个，就能理解《囧妈》前面母子情的完全写实表达，就是一种白开水的表达，没有必要，生活中经常看到的情景，到电影里复制一遍，让人感到乏味和肤浅。 可以参考《雨人》中父子，兄弟情的表达，高下立分，都打8分以上？电影就失去了通用的衡量标准了。 7，电影规则和衡量标准的确立，可以让观众分清楚个人喜好和通用准则，更加明确的分清楚好电影，好剧本，而不是东拉西扯的互相扯皮。 拿时间标准举例，一般电影90-120分钟，《地久天长》自夸如何如何？你描述两个家庭矛盾的故事，要近三小时。而《芳华》基本把整个文工团的故事都讲完整了，也就2小时出头点，多出了的应该就是歌舞桥段的长度。 说明前者的编导不会讲故事，就和写文章一样，100字能讲清楚的观点，你一定要讲1000字，说明逻辑上有点问题，缺乏简明扼要的表达能力，在电影上展示的就不是浓缩的精华。 这个人觉得是很多国产电影的通病，所以鲜有电视剧的好编剧，转行电影编剧成功的先例，关键还在理念上，很多学院派的导演，电影作品都不够出色，相反很多“野鸡”（注不是贬义），导演的作品却成为佳片，如韩寒，冯小刚，张艺谋，饺子等，貌似都为半路出家，可能是我们的影视学院的教学方法比较教条，可能适合电视剧，而非电影，就像现在大资本，电影大制作都偏好启用香港导演，这个原因概率极大。一家之言，仅供参考！！！ 8，最后再解释一下男主刘峰和女主和何小萍为什么没有结婚生子，看了一些豆瓣评论，发觉理解层次都一般。 本片主题是讲一代人的芳华故事，文工团可意指社会。 在这个电影世界里，其中男女主代表的是最底层的普通民众，团长代表的是官方人物，郝和陈代表的是高干子女，所以他们的联姻是有着本片的必然性，穗子代表的是中产，文艺青年（所以她是主观视角），这也符合当时的现实，平时跟你嘻嘻哈哈，但是一旦遇到婚姻，马上强强联手，你融入不到他们的圈子里，因为门不当，户不对。 男主对女主不是爱情，这从最后他的惊讶可真诚表达，他不是一个虚伪的人，他之前对女主的种种关怀，善举，只是出于活雷锋，如果代表着爱情，意味着对他活雷锋行为的质疑，所以不能违背人设。 而女主对男主的可能她认为是爱情，但观众看到的或许不是，在片中，只是一个群体对相同群体的扶持和认可，包括她对男主被冤枉的反应，是出于对群体受到不公待遇的抵抗。而最后她对男主的照顾，相依为命，也代表着对一个善良群体的认可，代表着这一代人有群体是认可活雷锋群体的，也可以理解为社会对活雷锋的认可。 从这个角度来看，他们不能结婚，因为爱情和婚姻代表着自私，变成了妻子对丈夫的认可，就是跑题了，因此他们不结婚在片中是有着必然性的，否则思想价值就有点变味了，他们代表的是单纯善良，而非虚伪自私。 女主是有过反抗挣扎迷茫的，但最终她是回归了善良。 另外一点是，可能想遵循小说原著设定，男主爱的是林丁丁，而非女主。 一部好的电影，可以多方位的角度去解读作品，逻辑上都能说得通，假如说郝和陈代表着红二代，婚姻结盟，那刘和陈同样代表着底层群体，否则逻辑上就不能自圆其说了，就像对白中的一语双关，都是一个道理。 |
|
记得当年完成该电影故事，花了约3天时间就完成，发在了网上，基本一气呵成，后来也没有发现需要修改的地方，最多改下错别字或个别语句通顺而已。 当然前期构思阶段，花的时间还是很多的，创作有时候特别需要灵感，将生活中，现实中的思考，观察，所想，构置成故事，客观中性的呈现出来，最好不要预设立场。 个人的心得体会！！！ |
|
原则上： 甜宠剧，玛丽苏，会让女性观众，女同胞在观看时有代入感，得到某种享受和满足。 而抗日剧，体育素材等，会让男性观众，男同胞在观看时有代入感，得到某种享受和满足。 像我第一次看《灌篮高手》时，就惊叹怎么会有这么好看的动画片，以后只要一听到该主题音乐，就会有一种振奋人心的感觉，事实上就是有一种幻想成真的YY感。 这也是到成年后才能理解和领悟的。 —————————————————————————————————— 然而等思想逐渐成熟，观影水准开始提高后，就渴望能看到《卧虎藏龙》《寄生虫》等思想内涵比较深刻，让人意犹未尽的佳作了，这是有一个文化感悟进程的。 |
|
昨晚又看了一遍《花束般的恋爱》，真的超喜欢这部电影，据说该片编导，就是《东京爱情故事》的编导，以前也超喜欢这部电视剧。 现在变成超喜欢该编导了，想来对方年龄已经很大，可敬可佩的是人家依然站在艺术文化的前言，与时俱进，能看到电影的创新和突破，与众不同，而不是按部就班，墨守成规，这才是值得我辈学习和敬仰的地方。 |
|
转发： 最近“躺平""佛系”这类新名词在青少年群体中比较热门，社会各界也争议颇大，作为个人也不想去做主动评判，道德绑架之类的概述，但觉得很有必要去原创一部电影，阐明个人的创作立意以及价值观，给社会群体以启迪和思考， —————————————————————————————————— 最近在创作的《我的情敌很强大》，就是治愈型的喜剧，比较励志，针对躺平，佛系现象的一种思考和回应，虽然晚了点，但也算兑现了自己的承诺吧。 |
|
@前瞻居士 2022-04-19 08:49:14 转发： 最近“躺平""佛系”这类新名词在青少年群体中比较热门，社会各界也争议颇大，作为个人也不想去做主动评判，道德绑架之类的概述，但觉得很有必要去原创一部电影，阐明个人的创作立意以及价值观，给社会群体以启迪和思考， —————————————————————————————————— 最近在创作的《我的情敌很强大》，就是治愈型的喜剧，比较励志，针对躺平，佛系现象的一种思考和回应，虽然...... ----------------------------- 像我对自己的作品，是比较追求完美主义的，因而对《我的情敌很强大》的要求会很高，希望不仅能吸引内地的观众，且具有国际化视野，成为比较能打的电视剧，爆款品质，能跟韩日剧，美剧一比高下，并吸引像奈飞，苹果TV等流媒体，能购买该片版权，所以前期创作速度会较慢一些。 毕竟我的工作重心，在电影，而非电视剧，但既然要做，就要做到极致，近八年来原创的电视剧就《中国慈善人》一部，这是第二部电视剧，也是疫情所致的因素较大一点。 电影后期看得稍微悲观一点，电视剧可能机会更多一点，特别是流媒体这块。 |
| [收藏本文] 【下载本文】 |
| 小说文学 最新文章 |
| 长篇小说《程咬金日记》寻出版、网剧、动漫 |
| 亲身经历我在泰国卖佛牌的那几年(转载) |
| 噩梦到天堂——离婚四年成长史 |
| 午夜咖啡馆 |
| 原创长篇小说：城外城 |
| 长篇小说《苍天无声》打工漂泊望乡路底层小 |
| 郭沫若用四字骂鲁迅，鲁迅加一字回骂，世人 |
| 原创先秦历史小说,古色古香《玉之觞》 |
| 北京黑镜头（纪实文学） |
| 长篇连载原创《黑潭》 |
| 上一篇文章 下一篇文章 查看所有文章 |
|
|
古典名著
名著精选
外国名著
儿童童话
武侠小说
名人传记
学习励志
诗词散文
经典故事
其它杂谈
小说文学 恐怖推理 感情生活 瓶邪 原创小说 小说 故事 鬼故事 微小说 文学 耽美 师生 内向 成功 潇湘溪苑 旧巷笙歌 花千骨 剑来 万相之王 深空彼岸 浅浅寂寞 yy小说吧 穿越小说 校园小说 武侠小说 言情小说 玄幻小说 经典语录 三国演义 西游记 红楼梦 水浒传 古诗 易经 后宫 鼠猫 美文 坏蛋 对联 读后感 文字吧 武动乾坤 遮天 凡人修仙传 吞噬星空 盗墓笔记 斗破苍穹 绝世唐门 龙王传说 诛仙 庶女有毒 哈利波特 雪中悍刀行 知否知否应是绿肥红瘦 极品家丁 龙族 玄界之门 莽荒纪 全职高手 心理罪 校花的贴身高手 美人为馅 三体 我欲封天 少年王 旧巷笙歌 花千骨 剑来 万相之王 深空彼岸 天阿降临 重生唐三 最强狂兵 邻家天使大人把我变成废人这事 顶级弃少 大奉打更人 剑道第一仙 一剑独尊 剑仙在此 渡劫之王 第九特区 不败战神 星门 圣墟 |
| 网站联系: qq:121756557 email:121756557@qq.com 阅读网 |